少年游之一寸相思

再次更新！

不少剧粉表示剧情的不连贯和漏洞是由于删减导致的，大场面的敷衍是因为经费不够，但故事线没什么问题，这完全无法赞同。其实编剧的问题挺大的，导致整个剧情迷一般的走向。

就整个剧情而言，基本上所有的故事线都是分散的，各支线无法自然而然地收拢来为主线服务。主线暂且定为救苏璇和打倒威宁侯。毕竟救苏璇花了36集，打倒威宁侯是全剧的最高潮。

先说说男二女二。

虽然男二女二脱离了那种常见的与男主和女主存在感情纠葛的桥段，这本来也是比较讨人喜欢的设定，但是负责这条线的编剧并没有紧紧围绕主线开展他们的故事，而是单独一条故事线展开，与主线脱离，特别是女二在中间大概十多集和其他几位主角基本没有任何互动，完全一心一意和男二组CP，导致之前的女侠人设坍塌。非常可惜~

男二的设定也是如此。剧情一开始是山水渡和方外谷做交易，表明男主一开始就知晓男二原本的身份，这本来是主线和支线的交汇点。但可惜编剧完全没有理会这里埋的伏线，导致男二也与主线开始偏离，表现在神教取药期间，男二对于男女主的取药情况漠不关心、一概不知。这与山水渡的情报机构的设定相矛盾的。从剧中来看，男二要洗刷自己的冤屈，救苏璇是非常重要的一环，那么最后一味药能否顺利拿到，他一定会非常关注，不可能在正阳宫和朝暮阁都前往神教的情况下，他还能什么都不知道。但是编剧让他干什么了呢——一心一意和女二谈起了恋爱。这是与主线的重大脱节。支线不能为主线服务，那这条支线完全可以砍掉。

再比如朱厌这条线，无论是妈死还是爹死，抑或是后来的黑化，和主线都没什么关系。

长歌和姜儿的CP线也是如此，就算拿掉这条线也没什么影响。

这些故事线的走向基本都是平行的，因此主角们的矛盾爆发都是靠编剧一支笔自己强行推动，而且矛盾都只存在于单独的一条故事线，故事线与故事线之间没有交集。比如为了推动剧情发展，强行让女角受伤用掉锡兰星叶；比如为了让朱厌黑化，故意让爹妈一出场就挂；再比如为了让女二不至于无所事事，加入了嫁人抢亲的环节。这些故事线之间并没有什么必然的联系，而是编剧强行杂糅在一起。所以情节经不起推敲，漏洞百出。

因此，这几个主角们看起来都不是很熟的样子也不足为奇了，毕竟他们都是有着自己的故事的人。

烂尾无疑！！！

18集可以说是全剧的分水岭。18集之后剧情一路塌方，最终烂尾。

前18集的拍摄可圈可点，证明导演的功力是在线的。

18集之后为什么急转直下呢？可能真的是没钱了！！！

摊子铺的太大，经费有限，怎么办？当然是能删的删，能砍的砍，能减的减，然后就是各种需要观众自己脑补的情节。大场面敷衍了事，江湖和朝堂一笔带过，重头戏全部放在几对CP身上，这样拍起来又省钱、又省事、又省力。CP们你虐我，我虐你，八卦群众们磕CP磕得不亦乐乎，大呼良心。事业嘛，随便搞一搞就行，万一被人质疑注水，还可以把事业扯出来挡一挡。至于剧情崩坏，结局烂尾，那又如何？反正18集之后就开启点播了，总能圈到一波不明真相的观众的。

粉丝说是这是良心小糊剧，但只说对了一半，这剧确实够糊，但并不良心。

优点就先不说了，今天先说说编剧的问题。

如果没有记错的话，编剧有好几位，每人负责一条线或几个人物的创作。

不知道这几位编剧在创作的时候是怎么一个情况，但就目前播出的30集而言，这几位编剧似乎在各写各的，各大主角之间基本上没有太多的互动。

举一个最简单的例子，师姐曼青和长歌，他们从小一起长大，按道理来说感情深厚，但是师姐被绑，长歌离家出走，两人之间完全没有表现出任何牵挂担心之情。后来师姐成亲，作为师弟的长歌似乎也漠不关心，既不知道师姐的意中人是文宗主，也不知道师姐拼死退婚的事情。这就有点不太合乎情理了。

难道这是塑料姐弟情？

再者，文宗主和男女主。在神教取药期间，文宗主似乎对他们拿没拿到药完全没有好奇之心，甚至最后还是女主亲自告诉文宗主药丢了。山水渡号称网罗天下消息，这是文宗主的失职还是编剧的失职？

第三，师姐自从和男女主以及师弟分开之后，就开始完全脱离主线，除了和文宗主互动之外，和其他人恍若陌生人。对于男女主和师弟的生死，从来没有提过一嘴，之前不是说好飞寇儿是你的好伙伴，她的事情就是你的事情？？？这塑料姐妹情。。。

至于剧情逻辑的bug，已经漏成了筛子，这里就不展开了。

编剧除了热衷于组各种八卦吃瓜群众喜闻乐见的CP（包括朱厌和长歌的CP）外，对于同门之谊、姐妹之情基本无任何刻画和展现。人物之间的互动基本都是CP互动，CP外的互动几乎没有，让人难以相信这几位少年之间建立了什么深厚的感情（归图部分除外，那是原著的加持）。所以这叫少年游，可拉倒吧。

看过小说原著，对里面左倾辞凉薄狠绝的形象印象很深刻。知道要改编成电视剧的时候，有些担心，一个是觉得完了，是不是又要魔改；另一个，也是担心这种男主形象能不能出现在电视剧里。

看了前8集，有些出乎意料，但是竟然并不怎么反感。看过原著的都知道，左倾辞和云落相遇的第一个故事特别好看，大漠黄沙，意境非常苍凉壮美。正阳二子看不上飞贼，只有左公子公平对待，那时候我想起了羊脂球，蛮感动的。电视剧对这一部分的改编，正阳儿子不再是固守什么等级正道，而是慢慢接受了飞贼。虽然有些落入电视剧套路，但是正阳二子的形象反而立起来了，让人眼前一亮。尤其殷长歌，正直可爱，很让人喜欢。左倾辞的演员比我想象的要年轻，一开始是担心撑不起来，这也许是电视剧加了“少年游”三个字的原因吧。看着除了文思渊之外，都挺小的，目前看不出太多左倾辞的运筹帷幄，不过多了些少年气。看了几版本的预告片，结合接下去“试剑大会”的剧情，希望左倾辞的腹黑、策略能出来。

关于文思渊，原书里是一个不怎么讨喜的角色，觊觎女主，色欲熏心。电视剧里改编成了喜欢沈曼青？沈曼青也跟小说里不一样了，不知道身世是不是还是很高贵，但是目前看来挺倔的，有那么一个劲儿。目测后续沈曼青和文思渊谈恋爱，好像还挺虐的？有一点担心，还有一点期待。

朱厌我印象中是血翼神教里的儿子，现在提前出现了，加入了主角小队的感觉。目前看着挺精神一小伙，演得挺好的，不知道血翼神教那一块要怎么处理。

武侠感做的不错，有种老派武侠的感觉。打戏有点狠，挺带劲的。想看左倾辞和阿落的感情到底是怎么处理的。

我是《少年游之一寸相思》的片方制作人。开播第二周，会员释放到18集，豆瓣出分了。

总觉得欠着喜欢这部剧的观众一些感谢。

学习、从事、热爱影视行业，已经十八个年头。经历了行业的风风雨雨，年少轻狂的时候觉得唯卡司论跟自己的理念不符，毅然决然离开了行业航母的老东家，自主创业。这是自主创业的第4个年头，10人不到的小破公司还活着。

【为天地立心】

不怕大家笑话，我们公司口号是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”。

每个时代都有传播最广的文化载体代表，比如汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、民国话剧，它们被传颂、被继承、被用来影响下一辈、下下辈，从而我们获得了美的体验，感受到生而为人的乐趣。而到了当代，影视艺术载体的崛起，无疑是传播面更广，影响更为深远的一种形式。

举个栗子，我们小时候看的动画片是《大闹天宫》、《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》，我们从小接受的传统美学的教育，长大以后，大家喜欢武侠的是《卧虎藏龙》、是《七剑》、是《东邪西毒》，我们一直认为影像呈现不应区分电影、网大、还是网剧，这里头的技术成分、美学呈现都应该拿高标准来进行自我要求。

换到到我们这个剧里面来说，就是：

用“照亮你的美”的灯光方案，还是“大光比轮廓光辅以散射光”？

用只贴胡子戴帽子的易容，还是用全国最好的特效化妆公司，花一天换一张面皮要4000成本？

花半个月“PPT选角”，还是用四个月时间一个一个演员面试，包括特约？

是拿到本子照拍，还是花几十万请分镜团队来把半部剧给画了？

是全程武替翻滚，还是演员提前20天进组武术训练，实打实拍？

是随便找块绿布，还是单程三个半小时进入阿克塞无人区、又或者单程三个半小时，去到雁荡山取景？

是为了上线特效草草了事，还是花长达一年的时间跟特效团队一个镜头一个镜头磨？

是采用大量的贴片音乐，还是跟作曲一起花一年的时间、一首首配乐写、一个个乐器录棚？

可是，请原谅我们的赤诚，毕竟市场的检验是唯一标准。

我们考虑到武侠设定中表演的真实性，并没有采用常规古装偶像剧的表演体系及影像处理，现在从点击量来看，不知是对是错。

我们不悔的是，我们和喜欢这部剧的观众达成了很深的共鸣。

此处向“正午阳光团队”、“曹盾导演”致敬。

【在一寸剧组，每个人都是拼命的】

用数字化的形式给大家分享一些幕后的小故事

【导演】2年一部剧，无一日休假，在北京做后期的时候心心念念想去密云水库钓鱼，一年的后期时间，硬是没去成。

【导演组】平均睡眠时间不足6小时，每天收工回来还要开会聊第二天的戏。

【摄影组】素材量是普通古装剧的1.5倍，机位丰富程度是正反打剧的2倍，所以观众才能看到丰富的画面呈现。

【场务组】因为是个武侠公路片，主场景少，场景量大，有时候一天转场3个景，平均睡眠时间5小时。

【分镜组】签约3个月，实际工作4个月，越画越多，分文未取。

【音乐】全剧配乐全部自己创作，累到心肌缺血，还送我2首主题歌。

【特效组】工作周期1年，1000分钟特效量，亏本40%做完。

【剪辑组】工作周期1年，剪辑指导得了腰间盘突出，剪辑师足不出户胖了20斤。

【……】

【我】工作周期3年，几乎全年无休，业务涉猎十几个工种（此处按下不表……）

说到底，莫欺少年穷啊！

【从佛系到不淡定】

开播一开始，我和导演都相对佛系。

直到播出后第三天，点击量急剧下滑，剧粉急了。

剧粉群每天上万条的聊天记录，我和导演有空的时候经常翻阅。

最多的话是“这个剧怎么还不爆”、“太良心了”、“小糊剧是不是没有钱做宣传”、“吹爆这个神仙剧组”。

在这里一一鞠躬，谢谢大家垂爱。相信大家跟我们是一样的，都只是想让更多人能够看到这个作品的动人之处。对主创来说，希望剧情能够感动到大家，能让更多人看到角色诠释的“爱”和“大爱”，能够感受到传递出来的家国情怀。

我们只是做到了本分，做得并不够好。

我们在剧的类型上做了大胆尝试，新女性武侠，有女侠客，有饱满的情感戏，也有超燃的打斗场面、江湖权谋；到底是女生喜欢看呢，还是男生喜欢看？不少人说，可能是这个名字有点像网大，导致大家不愿意点进去看，在此略做解释：书名《一寸相思》如果用作剧名，有一定的暗示偏差，因为“一寸相思”是女主的一把武器，可是不知情的观众会认为一寸相思这个剧就是一个古言，绝大部分男性观众就不会选择点进来看。所以经过长时间的选择，出品方给这个剧定名为《少年游之一寸相思》，意在展现7位主角的少年飒爽，也比较符合本剧的气质。

当然，因为头两集的剧情设置比较烧脑，也有部分观众被劝退，在此也再度给大家安利一下第三集往后的剧情，恳请看到这篇文章的亲们，可以尝试再往后看看，一定可以打动你们。

另外，下周是本剧宣传黄金期的最后一周，目前，自来水的安利，是让更多人看到这部剧最为行之有效的办法，希望大家继续多多安利。

时间关系，只能先分享这么多，若有时间，会再跟大家分享幕后的故事。

再次谢谢喜欢这部剧的豆友们，也接受所有的批评和质疑，谢谢你们提的宝贵意见。

谢谢豆瓣这个平台，依然在浮躁的市场中，保持着一股清流。

令我们安心的是，我们没有辜负自己这段时间的生命。

我不是专业剧评人，为一部剧写评论100%是因为喜欢，因为触动了我。做中国国产影剧的观众其实挺难的，因为观众不想被别人当傻子，不想装聋装瞎浪费自己的宝贵时间在烂剧上，所以看韩剧美剧英剧居多。幸亏有了网剧这个相对自由和多元的创作平台，从《白夜追凶》之后，这几年网剧水平也不断提高，最近接连看的几部网剧，《龙岭迷窟》、《侠探简不知》、《酋长的男人》、《一寸相思》，这些都是好过上星剧，有诚意的网剧。

实景拍摄，让观众的视觉被尊重

但想为它写剧评的网剧，《少年游之一寸相思》是第一部。就像一位评论者说的，这是一部作品。是全员主创当作自己代表作创作的作品。光是敦煌、阿克塞实景拍摄就秒杀80%的武侠剧，绿幕技术再好，棚景再唯美，都不如大自然的鬼斧神工，当年《东邪西毒》在陕西榆林拍摄一年多时间，将自然影象之美封存在电影的镜头里，即使26年过去，也丝毫不褪色。因为江湖，代表的是策马扬鞭是天高海阔是旅行是自由，是山海。

即使我们观看的载体不是大屏幕，只是电脑屏幕，但我们也能感受到实景和真实光线带来的颗粒感和震撼，四少年策马扬鞭的背影，雪山荒草，蓝天风沙，少年长途跋涉破洞的鞋子，这才是武侠，是江湖。夜晚烛光摇曳，昏暗不明中道出各种危险和莫测……我们的视觉因此被尊重。

莫欺少年穷

少年子弟江湖老，武侠小说的主角多半是少年，因为青春意气、情窦初开和各种的可能性。可是影视投资商为了保本热度，多数选角选用的不是年龄相仿的少年而是有一定知名度的流量明星，所以经常大制作就是那几个熟面孔排列组合，即使为人父母也一样在偶像剧里恋战。一方面是国产剧题材太窄，无法细分给不同年龄段的观众受众，一方面也是部分流量不思进取，只求商业利益。只要有观众买单，他们就有市场。

再次感谢网剧的平台，为那些年轻人开辟了一个新天地，请多多用那些便宜又好用的年轻演员吧！通过这部剧认识了苏云落的扮演者张雅钦，妹子演戏充满灵气，可塑性极强。她在自己24岁的生日Vlog里问自己“是不是红了，就有选择权了？”这个问题大概是很多上升期年轻演员的天问吧？

其实她演出的《一寸相思》和《酋长的男人》都是诚意之作，她的努力也配得上她的幸运。张雅钦的同事说，拍这部戏有60多天的雨戏、40多个大小夜晚、四十多度敦煌，姑娘每天贴着假面皮，一边打一边哭。

汗水换来了史上最像的女扮男装，那个一根筋的孤独少女让人心疼。剧中其他演员选择也非常贴合人物，让人眼前一亮，张耀的左卿辞、邓郁立的沈曼青……每个人物的性格鲜明，各有魅力。

莫欺少年穷，他们或许现在还只是在网剧里打转，在上星剧里演男三女四，但是假以时日，他们或许是国产影剧的希望。因为他们曾经和一群努力有诚意的影视工作者一起工作，一起拍出过一部作品。

剧目前只播出三分之一，还不能完全论定其好坏。只是作为一名观众，希望良币驱逐劣币，没有网剧和上星剧的区别，只有好剧和烂剧的区别。没有红不红的区别，只有演戏诚意的区别。

题外话

去年，《寄生虫》获得奥斯卡，我曾经说国产影剧太难了，抄袭、流量、资本、魔改、剧本阉割，让国产的电影和电视剧失去活力，屏幕上充斥着大量的烂剧和圈钱的明星。现在想来，其实在如此这般的大环境下，对自己的事业充满诚意的影视业者是存在的，或许他们不是大多数，或许他们现在还没有太多话语权，或许他们正在某个地方愤懑的怀才不遇，但这些人是存在的。就是因为这些人不放弃的努力，才能给国产影剧带来希望。因为光是抱怨指责是没有用的，为这些实际做事拍戏，用行动做出改变的业者人工点赞。或许现在只是点点微光，但是观众都看得到！

首先文章既然申请了原创，就不要大言不惭的copypaste说成自己的原创，好歹也和作者知会一声。

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剧都播出那么久了，本来也懒得再追加什么评论，但看到还有人为这剧评点赞，总是要有点责任心。首先，剧没看完就打分能不是一个好习惯，这剧后面朝堂线简直是一泻千里，不懂为什么武侠剧最后总要上纲上线，家国天下，关键是编剧hold不住这样的剧情，搞得所有人都像一个笑话和棋子，单纯的少年游，不好吗？可惜了！

一、这部剧的编剧是有水平的

因为题材问题，我向来只看英美剧或者日韩剧，国产剧看的非常非常少，尤其是古装剧。古装剧我偏爱历史剧和武侠剧，然而现在这两个题材几乎在电视剧市场上绝迹了，然后我个人的观剧偏好又是重剧情轻爱情，然后剧本方面我又偏爱原创剧本不爱看改编，所以国产剧是真的没有什么我能看的下去的。

我当初是冲着豆瓣8.5分看剧的。现在已经超前点播点播全部看完了，对于分数下降也已经有预感了，但我还是想说，这剧是良心的，不管从哪个角度说它都是良心的。

我因为专业相关，所以从理论上对于剧本和小说两种载体有更明确的体会，这也是我为什么很少看改编的原因，现在大部分的改编其实都是对原著的复制粘贴，有的即使有变动，但是依然没有体现“剧本”特色，只是尽量的去还原人物和小说的情节。当然，很多原著粉可能会喜欢这种方式，因为觉得还原=被尊重。但是不要忘了很多观众没有看过小说不了解小说什么情况或者也不在意小说原来的设定，当他们看到剧集的时候只是针对剧集本身，那这个时候体现的就应该是剧独有的特色。电视剧虽然是快餐文化但是它是可以划分到戏剧这个种类里的，那戏剧的特点是什么？简单点说其实就是设计感。再说的通俗点就是所有人物情节都被安排的明明白白。当然本剧在这方面没有做到百分之百，但也做到了百分之八十，另外的百分之二十的损失是由于很多剧本之外的因素造成的。我举个例子大家就明白我说的设计感到底是什么了。

文思渊沈曼青这条线几乎是编剧原创。

我看剧的时候，最能让我体会“剧本特色”的故事线就是文思渊和沈曼青这条线。尤其是从文思渊跟商晚会面到商晚死这个大的段落，剧本设计感非常明显。因为这个段落开始看上去有很多地方似乎不合理，比如商晚提前告诉文思渊串通的计划和商晚让文思渊杀他，后面这个情节可以这么设计类似于flag，但是前面告知计划这里会降低观众期待值，编剧为什么要这么写呢？这么写还怎么体现喜剧效果？果然后面沈曼青出现了。

在抓商晚这个情节里，观众可以看到所有情节都是按照商晚和文思渊的计划进行的，观众没有陌生感，没有陌生感就没有爆点，剧情就是平的，但是沈曼青的出现打破了这种平淡。沈曼青的出现不仅对剧情有了推动作用，也帮助完成了文思渊和商晚的人物塑造，当然更多的是推进她跟文思渊的人物关系。文思渊一直背负着“凶手”的嫌疑，沈曼青是受害人唯一的女儿，沈曼青虽然一直在追查商晚的下落可是她始终是游离在外并没有参与进来的，那么即使两人是对立面，文思渊对她的感情在万不得已的时候，是可以割裂的，或者是又充分的割裂理由的。但是商晚的死一旦沈曼青参与进来了，哪怕不是她主动的，文思渊跟她之间就是牵扯不清了，从剧情发展上我们也能看出来，文思渊对感情的纠结就是在商晚死之后。比起商晚死在他手里他更加不能接受有沈曼青的因素，因为他如果对沈曼青没有真感情大可以恨她，然而他并没有，反而是陷入了纠结，也可以说商晚的死让两人的感情再也无法割裂。这种纠葛是两人情感发展的推动力。这就是情节设计感。

被我推荐来看剧的几个朋友可以说百分之百的都喜欢文思渊沈曼青这条线，这也侧面说明剧情的完成度观众潜意识里是可以体会出来的。

二、剧中的悲情很多都是“第三种悲剧”

叔本华把悲剧分成了三类，简单的说就是，有坏人，意外，性格和人物关系造成的悲剧。（原话比较长，感兴趣的可以自己查一下）这三种悲剧类型叔本华并没有明确的分等级，但是显而易见的前两种是观众最能感同身受的。但是本剧的很多悲情，恰恰是第三种造成的。哪怕有些悲情看上去是前两种，但是仔细想一下还是最后一种。

1、男主vs父亲

这是我最喜欢的一条亲情线，因为国家利益，少年被父亲放弃差点丢掉性命，他的情感上不能原谅父亲，可是在理智上他是理解父亲的，甚至当位置调换的时候，他做了跟父亲同样的选择。就像他自己说的“不原谅他又怎样，他是对的。” 没错，靖安侯当年放弃儿子的选择是对的，然而造成了男主的悲剧，但是这种悲剧又很难说完全是外力的原因，更多的是父亲的选择。

2、严植vs左卿辞

当男主避世而居的时候他是神医左卿辞，但他内心还是渴望做回严植的，从剧情很多地方都能看出来其实他是崇拜父亲并且想要成为父亲那样的人的，只不过客观条件不允许，即使他恢复身份也无法再次成为靖北军的少帅，无法再驰骋疆场，普通百姓是百姓，江湖儿女不也同样是百姓，所以他才可以义无反顾的去“狸猫换太子”，这种人物身份的内在冲突造成了左卿辞的悲情。

3、文思渊vs司马琅

同样的双重身份设定，文思渊更悲催一点，因为他第二个身份就是用来跟反派虚与委蛇的，冤屈没有洗掉还要跟陷害自己的人谈笑风生，迎来送往。他跟沈曼青说“在你面前我只是文思渊”可是当他出现在无耳寨的时候又掷地有声的介绍自己是“云荡司马琅”。洗清冤屈对于他来说不只是扫清跟沈曼青爱情路上的障碍那么简单，他是再找回自己。

4、沈曼青vs金虚

我看剧的时候，经常有人会问“文思渊已经掌握证据了，为什么不提前告诉沈曼青？” 沈曼青执着了十年的仇人不是仇人，恩人转眼变成仇人。这对她来说不是一般的打击，这是震撼三观的打击。这比文思渊是司马琅的打击打多了，司马琅是仇人以沈曼青的性格她可以不要爱情，从此一别两宽。可金虚是仇人，这十年的养育之恩怎么算呢，用她自己的话说就是“荒不荒唐。”

5、左卿辞vs苏云落

这对CP应该是第三种悲剧类型最明显的体现。因为他们的行事作风，都来源于他们的性格。他们俩性格中有相似的一点就是固执，各有一套行为逻辑，并且两个人性格上都有一些缺陷。

左卿辞喜欢掌控全盘，苏云落不相信别人。

左卿辞真实身份是侯府公子，靖北军少帅。女主的执念是救师傅。

其实这样看下来就能明白，他俩之间一定会虐的。因为两个人做事风格都是性格决定的。

一个不肯说，一个不信任，苏云落又是半野生长大的，因此两个人出现矛盾会往什么方向发展可想而知。

写在最后

总之，这剧我能写出很多优点，也能挑出很多毛病，比如后期剧情很赶但是剪辑节奏却很慢，剧情和很多人物明显出现断层，但是这些都不能全盘否定本剧，只能说有瑕疵，但整体是合格的。本剧也让我找回来了青春期看武侠剧的感觉，我给基友推荐这个剧，她看了三集就跟我说“这不就是咱们小时候看的那种武侠剧吗？” 没错，我小时候这种武侠剧超级多，我就是看着这种剧长大的，所以冲着这份能找回童年回忆的感情，我也会继续推荐这部剧的。

对，我平时不怎么看剧，但是最近因为一些原因闲在家里，闲极无聊，打开电视看剧； 交代下我为什么在电视上追剧，因为保护视力，预防近视！电影喜欢去电影院看（虽然看得不多），电视剧当然要在电视上看了。我连看小破站的视频都要在电视上看，不能在电视上看的手机投屏也要在电视上看。 打开优酷APP，这个有长期电视会员，所以优先打开打，开始翻看有什么剧，其实有些剧我家人在看所以我旁观过但是不感兴趣，也就没点进去看。于是翻到了《少年游之一寸相思》，我承认我当时想错了，我把它看成少年志2，之前不知道在哪里看到过安利说——大宋少年志，你想嗑的CP都有，我想这个大概是大宋少年志2，大约也会继承“你想嗑的CP都有”的优良传统，好的，就你了，点进去。 再说我一般不看没更完的剧，也不看没更完的书，点开的时候抱着这样的心理：哟，只出了12集啊，没更完，也没什么关系，反正大部分的剧我都看不完就弃了，这部剧说不定我坚持不到12集就会放弃。打脸时刻：现在仍然在坑里，等更新真是煎熬，剧情真香。 一进去，男主卡在那里要砍头……我第一印象是觉得男主是不够好看。观众抱着这种心理开始看剧其实也不怪我们观众，那么多看不下去的剧，如果连张好看的脸都不能给我看看，我怕是连半途而废的心都没了。不管了，先看看再说。 好的现在继续看剧，男主要被砍头了，待会儿有人来救吧，拿着圣旨骑着马喊着刀下留人，又或者一群人劫法场，唉，这套路我会不知道么？ 呃？闪回一个月前？好吧，倒叙，我们初中就学过了，还是套路。我感觉我自己智商又被我自己夸奖了，得意。 丢图了，呵呵，军事布防图都不备份的么……原谅我当时思维发散总想着防火墙黑客攻击窃取数据之类的。但是真香的点还是有的，三魔和那个将军那场打戏，没有biubiubiu的特效，认真打斗过招，我小白，不懂什么武术指导拍摄手法，看着舒服就是我这个观众老爷的结论。 然后郎中在赌馆出场，有点儿意思，我突然意识到这个主角可能不是那种量产的主流武侠片男主，一堆奇遇，强大无比，出场自带旋风以及BGM那种全剧大部分女角色都喜欢他杰克苏。我又调整了我的心态，不就是文弱书生宁采臣么，想套路我这个智商这么高见多识广的观众？ 女主出场了，不好意思，我没看出来那是女主，非常抱歉，我当时还在想这个路人可能是后面的重要要角色，这剧药丸，这完全谈不上颜值了，果然网剧就是网剧啊但是我依然没有放弃，就是小医生和他的小徒弟还有点梗，看病攒钱开医馆，果然是符合我等社畜的心理，我也要攒钱买房娶老婆，好的，左郎中，你成功让我产生了莫名其妙的代入感， 接着看。终于到了接任务环节，文思渊，情报机构，集齐7颗龙珠，不是集齐4位少年找回丢失的军事布防图，出场人物文思渊（老谋深算人设），正阳宫的两个少侠（傻白甜人设），果然老滑头套路小白甜还是有点化学反应，尤其是文宗主那张脸，明明写着我套路你，俩小白耿直地表示我就吃这套，如此直白深得我心。沈女侠，我不得不表示我当时对你的看法：你这个自以为是的小白，名门正派没有受过社会毒打的傲娇大小姐，肯定就是会让任务反复受挫、失败，拍30集的那个角色啦。 真香时刻：沈师姐是我最爱的角色，太太太可爱了。和文宗主的CP也是我目前最爱的CP，虽然看来要BE了，但是能爱一天是一天不是? 果然，少年团集体排斥前面出场的我觉得丑的飞贼，人不可貌相，小飞贼会在关键时候起到关键的作用的！我终于有种猜到剧情了的成就感。我是谁？看剧只看第一集和最后一集的就知道整部剧讲了什么的人，得意。 各位发现什么了吗？当我以为我看透剧的各种套路，并且调动我的脑细胞在猜剧情的时候，我就被这个剧给套路了，痛心疾首，一世英名毁于一旦啊！ 现在剧情到了，发现飞贼是女的。。实话说我发现我知道的套路还是不够，当小飞贼突然窜出来把我们病弱的左郎中扶起来，一气呵成背起来的时候，我还是被套路到了，真帅啊，长得不好看的人厉害起来也是帅的。我还真是和男主同步，在现在才发现小飞贼是女的。

左郎中：原来她是易容成这般其貌不扬的……

到这个时候，我已经度过了对一部剧的怀疑阶段，后面的剧情接收起来就容易了。伴着对小飞贼的好奇，男主视角对她产生心疼怜爱。同时剧情的进度也是很快的，一环扣一环，归图整个过程没有什么大的Bug,而且男主也终于打动了我，在他在营帐外看小飞贼换衣服，确认她是女的，然后看到小飞贼脚踝的伤疤，确认是儿时旧相识的时候，我在观众和小左郎中的角色上来回切换，心疼女主啊，小郎中演技好挺好的，看个剧我精分了。小飞贼中毒疗伤那段，小郎中说我不是戏弄你，是关心你，就是这么直接的表白，我终于能够代入苏云落了（真的精分了），苏云落静静的躺着，眼睛亮晶晶的，她被这种关怀打动了，我也是，唉！我没有我想像的那么难以取悦。

小郎中不简单，套路小飞贼穿女装那里，真的是心思缜密啊。师姐的表现也开始可爱起来了。截图太累了，自己去看吧。

但是要说我怎么开始喜欢师姐呢大概是这个时候：

后面女主真容揭露，蒙面+风吹落面纱，这个真的是经典的套路啊，剧组你就和文宗主一样套路写在脸上，可我还是吃这一套。

后面当然是真香，真好看，我原先以为的归图任务要拍30集，6集就讲完了，而且切换了一次地图从塞外到中都（名字别计较，记不住）目前已经赶上大部队，追到14集。昨天女主真帅。

试剑大会武林盟主争夺赛七脉会武，武侠片通用的让主角扬名立万的场合，此时女主在生受了3掌后是这样的，战损落（头发再耷拉一缕下来就好了），

战损该有耷拉的头发，下次注意些

决斗前的霸气宣言：

帅得不行，你是不是拿了男主的剧本？

男主呢：

作为男主我全程在旁边喊成BGM:不要再打了不要再打了。编剧，我不要面子的么？

算了不想写了，我要吃饭好追剧去了。

真香，追完15-16集。

套路！男女主开始误会纠结互虐了，剧情君你还是逃不过我的猜测！

虐吗?这要看你们怎么看了，我觉觉得一点都不虐，男主可能知道自己拿了一般剧女主的剧本，使劲儿作，竟然提出如此无理的要求，下雨天哦，注意是下雨天哦，他说他要水里的月亮！

有图有真相，我做郎中真的是要月亮的

云落：心累。老公生气了要月亮，怎么哄？在线等，挺急的！

网友：直接打死，作精！

云落：算了，自家老公还是自己疼，我就不该来发帖。

还能怎么了，跳水捞月亮啊

16集已经看完。

如果有时间有闲心我要记录我的追剧心理，可以作为观众心理学的范本提供给各种剧的制作团队做参考。

唉，没看完。

“你看这个灯谜。进亦忧，退亦忧，打四个字。乐在其中。”——左卿辞

恐怕，这谜面会成为左卿辞的人生写照。

“进亦忧，退亦忧。”答案真的是“乐在其中”吗？ “乐在其中”的条件又是什么？

子曰：“饭疏食，饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。不义而富且贵，于我如浮云。”——《论语·述而》

孔子说：“吃粗粮，喝冷水，弯曲胳膊把它当作枕头，快乐也就在其中了。靠不义的手段而得到富贵，对于我就如浮云一样。”

这不就是左郎中一直心心念念的逍遥日子吗？

不然，他怎么在天都峰会跟文思渊说：“我从没想过自己是一个好人，我只是想来带她走，跟她过几天好日子。”（第8集）

不然，他怎么会在花灯节暗示苏云落：“我一直有一个心愿，就是在一个有山有水又温暖如春的地方开一间医馆，每天呢有病人来问诊，看看一天能赚多少钱，给娘子买多少件衣服、多少首饰。”（第11集）

不然，他怎么会趁在河边看烟花时表白：“我不求名利富贵，也知她并不看重这些。等我医治好苏璇，我想找一个温暖宜人的地方，跟她一起生活。云落，从此以后，你我二人，不理江湖恩怨，长厢厮守吧。”（第15集）

谜底“乐在其中”出自《论语·述而》。那谜面“进亦忧，退亦忧”出自哪儿？北宋范仲淹的《岳阳楼记》。

原文是这么说的：“居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。是进亦忧，退亦忧。然则何时而乐耶？其必曰‘先天下之忧而忧，后天下之乐而乐’乎。”

范仲淹因庆历新政失败被贬河南邓州。他发问：“是进亦忧，退亦忧。然则何时而乐耶？”可得到的答案并非“乐在其中”四字这么简单。

我想，左卿辞说出谜底的那一刻定是乐在其中的。纵然之前受过那么多苦，纵然不知道未来会有什么在等着他，但只要跟苏云落在一起，怎样都好吧？

但现实把左卿辞推上了一条截然不同的道路。是他生为严植，摆脱不了的命运。

任何时候，“宿命论”都是一个悲伤的词语。俄狄浦斯得知自己会弑父娶母，故而逃离科林斯，前往忒拜城。那时的他怎会知道自己反而一步步走向既定的命运？

左卿辞虽没有神谕，但也有自己的命。为了保护家人，不得不让自己，这颗已经死了十年的棋，再度复活。既已入局，那生死就由不得自己了。只能看这颗棋是否可以一跃成为执子之人，识局、破局。

“居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。”这是如今左卿辞肩上的重担。不止是为了亲人，不止是为了皇帝，更重要的是天下百姓。

因为，“兴，百姓苦；亡，百姓苦”。

我原以为左卿辞是第二个梅长苏，都是身中奇毒，都是机智过人。可现在才发现，他们俩太不一样了。

梅长苏卧薪尝胆十二年，只为翻案。

而左卿辞在方外谷避世十年，若不是山河图被盗，他根本无意入江湖，插手庙堂纷争。

私以为，《少年游之一寸相思》更偏向金庸式武侠。江湖从来不是独立的一方天地，江湖儿女并非只困囿于个人情爱。他们不仅是路见不平的侠士，更是大盛忠肝义胆的子民。我想，这才是这部剧想表达的核心思想吧。

虽然这部剧现在尚在更新中，我也不知道接下来剧情会走向何处，但就目前来说，我看到了振奋人心的少年意气。这就无愧于剧名中“少年游”三字了。