心向快乐第一季

最近的下饭剧从压抑的纪录片换成了《feel good》（不要被《心向快乐》这个傻白甜译名骗了），

大概25分钟一集的时长正好吃个饭能看完。

看第一集尤为畅快欢乐，

女主叫Mae，是个T，在酒吧说单口喜剧（脱口秀）。

女二George坐在台下get到了她的每一个笑点，然后主动在表演结束后去找了Mae。

喝酒的时候两个人还玩起了常见的喝酒游戏：

一方提问另一方回答，撒谎或者回答慢了就要喝酒，喝完提问角色互换。（我跟朋友玩的时候规则是这样的剧集里应该也差不多）

Mae开始提问，

-“你几岁？”

-“when did you lose your virginity?”

-“你最喜欢的电影是什么？”

然后轮到了George，

-“你来英国多久了？”

-“披头士里你最喜欢谁？”

-“Are we on a date?”

——我们在约会吗？

气氛开始诡异起来。

Mae开始结巴，

幸好她朋友走过来说了一番话，临走前说，

“enjoy your date.”

Mae顺着话说，“他说我们算在约会那就应该是吧。”

George说，“我以前从来没有和女孩子约过会。”

Mae问，“那你和女孩子接吻过吗？”

George说，“当然。”

气氛彻底变得暧昧，以尴尬的形式表现出来，

两个人都低头喝了一口酒。

在Mae抬头继续提问“你喜欢电影吗？”的时候

George的一句“你想吻我吗？”打断了掩饰两人心绪的游戏。

然后她们接吻了，Mae大脑中的盲音响起，

背景里酒吧的条状霓虹灯宛如电压不稳忽暗忽明。

看的时候我心里的想法是

这不是典型的crush吗？完全可以投稿到“我今天遇到了一个crush”小组的程度。

然而这只是第一集，

甚至在第一集还没结束的时候问题就展露出了残酷的冰山一角。

接下来陆陆续续涉及到LGBT/addict/原生家庭各种细碎不足为外人道的烦扰：

George作为侄女不想向朋友公开她和Mae的关系，

Mae做为addict（自称已经戒了）却偷偷藏了止痛药，

还有Mae十多年被赶出家门和表面看上去和谐无比的原生家庭倒刺般扎在心里的问题。

大家都爱看crush，热烈甜美如烈火烹油，

初遇时候对方展露出来的闪闪发光之处令人着迷，

而关系变成恋爱之后总有各种各样的烦恼，

更不要说组成家庭、养育子女等后续缠缠绵绵无绝期的鸡毛蒜皮了。

剧集也不会只有第一集前半部分光鲜漂亮的热恋环节，

毕竟是改编Mae的现实经历拍出来的，

重点完全放到了烦恼和解决烦恼上。

正如《亲爱的小孩》被批恐婚恐育，

而最令人恐惧的地方是这就是真实故事改编的，

这就是所有被社会教导毫不知情地轻易踏上婚姻这一条暗藏荆棘之路的女生被一带而过的那部分。

虽然每个人都在经历自己现实的烦扰，

喜欢看crush这种拥有完美甜味的故事也情有可原，

但正因为如此，这些聚焦现实的剧集才值得一看。

毕竟我们说到底还活在现实里，

我想或多或少心思细腻的人都会对此产生一丝共鸣。

Feel Good is a low budget 6-episode TV show which mysteriously skipped my attention when it was first brought up by a friend: probably because it features no big star (Lisa is one, but in a small role), and British TV shows like Fleabag and Killing Eve have raised the bar very high now.

However, one night, I started to watch the first episode and was very impressed. The not so sub plot of addiction is so well-written. I really like it when Mae (its main character shares the same name with the writer and lead actor, which is a bit confusing) expands the definition of ‘addiction’: ‘it’s all the same feelings, craving, and withdrawl, and relief, and obsession. We are just swapping one addiction for another’. By doing that, Mae Martin (I will use the full name when referring to the creator) connects the love story and Mae’s struggle to stay clean together. Mae Martin challenges the audience to view addiction as not only a struggle among a group of people, but something many of us face when being in a toxic relationship with partners, or, say, social media. By then, I am convinced Feel Good is quite good because the creators know ‘nuances’. Its focus on addiction also reminds me of Killing Eve S2, the key word for its 2nd season is ‘obsession’. While both handle compulsive/toxic feelings between people/people and object, Killing Eve’s take on obsession is disappointing, Feel Good, on the other hand, only gets better episode by episode.

Story aside, I am mesmerized by how the show introduces the love story to the audience. It is fast-paced. As Guardian remarks, ‘Feel Good moves so quickly and lightly that it seems impossible it could also be managing to construct characters and burrow into psyches as deeply and empathically as it does.’ You never need to fast-forward; it’s densely-packed but you won’t feel stressful; the plots mingle effortlessly. It takes 30 seconds for Mae and George to fall in love with each other. I love how unconventional and unapologetic it is. I love how an LGBTQIA (bless Joyce) story focus on how the two lovers enjoy their relationship (at least for the most part) without giving too much attention to how they are unsure if the other is into them, or suffering from loneliness because they can’t find a partner. Of course the loneliness issue exists and there is suffering, but there are many representations of those already. Feel Good shows how the relationship can be the start, rather than the ending, of a story.

I also like how the struggles of Mae and George are more about themselves making choices than them being in disagreement with a suffocating society. It is refreshing to see not only Mae’s parents, but George’s mother, support their sexuality. Mae’s gig pals don’t make a fuss about her having a girlfriend. The roommate Phil is an angel. The lead of the support group is a gay man; Lava is loved by her mother regardless of her sexuality. While Binky’s husband and his friends are ‘piece of shit’, I don’t see them as homophobic (I could be wrong though). The show demonstrates that everyone can and should be nice to LGBT+ community. I like how Feel Good doesn’t use societal approval as a trope; instead, it allows us to see Mae and George as individuals who make their own decisions. Yes, sexuality is and will be important in their lives, but they don’t let it to devour them, they can still breathe.

The relationship is beautifully written and wonderfully performed. I mean THE CHEMISTRY!! Yes there is sex. As Mae Martin said, she didn’t want the lesbian sex to be voyeuristic. I congratulate her in doing a fantastic job!! Feel Good has amazing sex scenes: they are romantic, witty, hilarious, and honest. The director and writers make sure the sex scenes are not about sex/lust only, they are also about female pleasure. Mae and George communicate and share their sexual preferences; they don’t force their fetish on the other, instead, they ask politely. The show doesn’t mystify lesbian sex: even lesbians can’t cum and that’s ok! Feel Good has achieved what Sex Education has done: it has educated people (older than high schoolers) how to have sex, and more importantly, how to discern when the relationship is going south.

There are nudity scenes and they are (quite literally) serving the plot: it is when Mae feels most vulnerable physically. The paradox of the physicality and the personality is, however, not restricted to gay people. Mae is struggling because she believes however hard she tries, she can never have George in the long haul because George is ‘culturally straight’. George, however, insists this idea is just in Mae’s head. (Or is it?) It becomes apparent that the couple is not on the same page on many things. Mae is shy but she wants public validation of their relationship: she wants to be blessed by George’s family and friends. George is popular (win the lottery) but she is ultra private when it comes to Mae. She points out her friends just want to crack a joke and emotions (mind, not sexuality), for them, is gross. Eventually, George will have to face her own real emotions. There is a moment where Mae questions why George never like/retweet her social media stuffs. As Fleabag says ‘Hair is everything’, the (non)usage of social media, I argue, is (almost) everything. This again shows the discrepancy between the couple – which, of course, is normal; in every relationship/friendship, such disagreements happen and that’s what makes this show so relatable.

It is interesting to note that the dynamic between the two flows all the time. I find myself on the side of Mae and then I am on George’s side! For example, the first episode shows Mae concealing her addiction history from George, which is a bit dishonest; but George also makes Mae think she’s already mentioned her to her friends while actually she’s dating some Crenshaw dude. I find it especially interesting that while George is portrayed as a cold person (she leaves Mae alone in a party; she’s rather cold towards Phil etc etc), Mae can also be quite aloof – check what she does to Lava. When she says let’s not share this with Maggie, it is as if George were saying let’s not tell my friends now.

Talking about George and her friends, I really like how the show does about their friendship. It shows that those friendships, even though ‘long haul’, are not necessarily genuine. Indeed, things can be tricky, if not scary, when friends finally choose to be honest with each other, right?

Binky’s husband and friends are hilarious characters, but the show makes sure not all the male characters are caricatured. I like Phil a lot; he’s giving me the neighbor who ended up marrying Hannah’s boyfriend’s sister in Girls, especially when he’s mentioning all the baby stuffs. Mae’s dad is a charming character; but I am not sure if he’s a good dad. His ‘Oh I need to check the garden’ is a specimen of dad type, who leaves all the dirty job of communicating with kids to mums. The show also inserts in a MeToo story plot where things turn sour quickly. In all, the portrayals of male characters are multifaceted. Well done.

Last but not the least: small roles. Does the show even have small roles? Because everyone shines. Even the shop assistant of that sex shop: the scene is so funny and captivating. Lisa Kudrow is funny but in a cold way – which is really nice. I am not crazy about her first appearance in the laptop; seeing her appear in Blackpool is a real surprise for me (and Mae). I love the scene in Ghost Train the most. Arguing in a horror house/moving train, with all the noise and terrifying man-makes while discussing ‘real emotions’, which is the most terrifying of all – what a genius idea!! The fact that the show keeps vague about why Mae is cast out of the family is an interesting one; I quite like how her mother points out her privilege and that she has everything she wants when she grows up. Again, the show is looking at the mysterious and intricate human mind that is not so easily explainable. Apart from that, I don’t think there are a lot of TV shows that discuss ‘privilege’. Kudos to the writers for highlighting this aspect.

The photography is really pretty. It, like TEOTFW, has a consistent tone, which is even reflected when Mae and George are in bed. Note the beautiful blue shadow. The music is nice. The costume looks comfy and lovely (never let the costume steal the show– I’m talking to you, Killing Eve). My favorite, as I said earlier is the pace of narration. Mae has run a lot and it is a signature of Feel Good, like Fleabag’s looking at the camera.

Feel Good is about a female stand-up comedian. In the States, there is The Marvelous Mrs Maisel. Both Mae and Midge suffer from a backfire from they using real-life stories with their partner (judging from S1 finale, haven’t watched S2 yet). It is interesting to think how personal the stand-up mateials can be, but having just watched Hannah Gadsby’s Nanette, I am reminding myself that in order to make things funny, the ‘truth’ can be compromised. While Nanette is almost metafictional when Hannah approaches/disconstructs what makes comedy, I don’t think that is the angle Feel Good is heading towards. However, it is still fit to think about the show amongst the powerful works by Mae Martin’s fellow female comedians. The freshness of the show also reminds me of Girls (with its minute depictions of modern female life) and Fleabag (with its candidacy about real emotions). Feel Good deserves more recognition and PLEASE CAN WE HAVE SEASON 2 THANK YOU NETFLIX!!

看完了。我觉得很好看。囊括了我们女同性恋群体会遇到的许许多多的问题，当然我觉得同样，这其中的一些感情问题是谈了恋爱的人都会遇到的。唉，觉得篇幅还不够长，但是其中真的蕴含了太多。

想到什么就写什么吧。

乔治父亲的离开和她后来和梅的父亲坐那个小车车的样子——她真的很怀念父爱吧。虽然她和梅的父母见面的时间很短暂，但是我觉得能看出她对那种久违了的父爱的憧憬。

然后就是当你陷入了这个群体之后，你才意识到之前认为只是寻常的事其实是多么的充满偏见。乔治所教的课程和班级上发生的事情，在她和梅交往之前肯定是存在的，但那时候，大概就像现在很多人的“事不关己高高挂起”一样吧，她不觉得是什么大不了的事——毕竟不发生在自己身上。而当她自己差不多也算成为其中一份子的时候，她才能被这些伤害到或者意识到有些曾经自以为正常是多么伤人。

哈哈哈哈哈直女被掰弯后的心路历程

梅的困惑，我觉得以前也曾是我的困惑，对方到底想让我成为什么样子？什么样子是我真正想成为的我自己？一开始看预告的时候，是的梅的外形就非常T呗，也有那么一丝丝忧虑是不是会包含着刻板印象。我觉得本剧某方面比较神就是它虽然篇幅不长，但是仅仅通过几个画面就让我感受到了想传达的东西——比如梅会想尝试穿一件小吊带裙，但是同时又羞于让乔治知道这件事。在她心里还是害怕乔治只是把她当男性伴侣来看待——这在女同性恋+直女的组合中很常见，其实就算是两个拉拉在一起我觉得也会有……

看到这句的我：呵，直女

这算是刻板印象的余孽吗？当然也有人喜欢这种相处模式，这也是我最近很纠结的一点，好像这种模式你无法确切地评价好与坏，但是希望大家在谈恋爱的时候都能找到和自己模式相同的人。

不过乔治最后在思考了，在了解了，在改变自己了，我觉得就很厉害。她明白了谁才是自己真正的朋友，也知道自己究竟想要什么，以及去尝试接纳新的自己。（这可能是大家追直女过程中的理想画面了吧XD）

家庭问题我觉得也算本剧表达的一个副中心？无论是梅那强势的母亲还是乔治选择离开的父亲以及对爱情失望的母亲（但我们也可以看出，你越表现出嫌弃反而越证明你在乎）。家庭问题有时候反而是一个很容易被忽视的问题，家长们有时候会说“每个家庭都这样！”来逃避应该承担改变的责任。都这样的家庭就正常吗？

看到此处有笑到

不知道会不会有第二季，因为觉得还是有些地方没有说清楚，也有些地方表达得蜻蜓点水一般。但此时打下这些文字的我又觉得，不用说清楚我们也可以顺着畅想下去。

乔治正视了自己的内心，她选择了更值得当朋友的人，她也会对梅给予支持；

梅虽然复吸了orz（而且那个Day1的小牌牌还是掖着藏着），但是剧的最末尾，我觉得她下一句就要向乔治坦诚自己复吸了，这是一个好的开始，我想也是她收获安全感的开始。

最后想到的是那个（完了我忘了名字了就是互助会最后和梅一起吸Du的那位）。

他竟然是打电话叫来了自己的保证人，我还挺震惊的，因为他俩一起吸的时候我内心真的“oh fuck”。保证人那番话真的蛮感人的……是一个，特别合格，值得当做依靠的保证人了。

哎，仍在回味中。

附上梅对成瘾的一个新的解读，我觉得，哇，内心的有些问题豁然开朗。

我们都在对什么东西成瘾呢？

Mae Martin不仅是《Feel Good》的女主，是本片编剧之一，同时自己也确实是一位知名喜剧脱口秀演员。《Feel Good》不仅沿用了Mae的名字，故事也基本上是她现实生活的翻版。

3月19日，Netflix发行了新剧《Feel Good》，豆瓣译名《心向快乐》，但我更喜欢之前的译名《迷醉伦敦》。这是一部甜甜的同性爱情剧，讲述了毒瘾缠身的单口喜剧演员Mae Martin和“直女”女朋友的新恋情。从相识到同居，只需要一集。

Mae Martin: 才华横溢的喜剧脱口秀演员

许多观众都为Mae的魅力所折服，而我看完剧只有一个感觉，导演太会选演员了，要知道单口喜剧并不是那么好演的，而Mae在舞台上自然到让所有人相信她作为一个喜剧脱口秀演员的才华。后来一查资料才知道，Mae Martin不仅是《Feel Good》的女主，是本片编剧之一，同时自己也确实是一位知名喜剧脱口秀演员。《Feel Good》不仅沿用了Mae的名字，故事也基本上是她现实生活的翻版。

和《Feel Good》中的女主角一样，Martin来自加拿大。加入《The Young and the Useless》剧团以后，Mae便开始了自己的喜剧生涯，16岁时便获得Tim Sims Encouragement Fund Award（为鼓励戏剧演员新秀设立的奖项）提名，是该奖项有史以来最年轻的提名人。

在脱口秀演出之余，Martin还是加拿大CBC电视台电视喜剧小品系列《Baroness von Sketch Show》的编剧，并凭借出色的剧本撰写才华获得过2次加拿大银幕奖最佳编剧奖。2011年，Martin移居英国，开始在英国参与一些电视和广播节目。2018年，Martin首次出现在Netflix《全球喜剧人》系列中。

Martin的关键词：性别流动

Martin虽然的确与男性和女性都交往过，但她拒绝被贴上“同性恋”或者“双性恋”的标签，她一直谈论的便是，性别是流动的，性倾向也一样。如果你翻看Mae以往的脱口秀节目，你会发现她和剧中一样，在各种各样的舞台上调侃自己的“年少无知”，自己沉迷毒品的黑暗经历，自己的爱情故事。

在BBC第4频道，Martin有一档专题栏目《Mae Martin's Guide to 21st Century Sexuality》（Mae Martin的21世纪性别指南），专门讨论社会与性别问题。在另一些舞台上，Martin也谈论过“为什么你是同性恋”、“与异性交往”、“生来如此”、“天性还是规训”，这些节目的碎片拼凑起来，便成了我们看到的《Feel Good》。

《迷醉伦敦》为什么这么戳心？

喜剧的内核，是悲剧，《Feel Good》也一样。剧中George在遇到Mae以前都是异性恋，因而难以跟父母和身边的朋友启齿自己有了女朋友的事，而这也成为了两人矛盾的触发点。Mae在自己的节目中吐露心声，说自己不再穿颜色鲜艳的衣服，但更怕George将自己视为男性。

我们都知道，即使是在性少数群体中，也是存在“鄙视链”的，“双性恋”在同性恋群体中其实是非常不受待见的。《Feel Good》所反映的核心在于同性恋的性别认同，可能与大多数人的认知不同，许多同性恋并不认为自己的社会性别与生理性别相反。

尽管取材于Martin的真实人生，George这个角色其实是许多人的集合体。

“搬来英国之后，我和一些女孩约会过，她们中的确有一些从来没有和女生在一起过，我会和她们共同经历这个过程。实际上，这个过程是既辛苦又有趣的，同时很多事情也会给我们带来很多压力。我觉得我能够理解这种动态的变化，我们只想要展示性别流动的事实。她从来没有想过自己会变成这样，但她突然爱上了一个女孩，然后立马感受到了要重新建立自己的身份与认同的压力。其实她并不是必须要去面临这些压力，她只是爱上了一个人而已。她必须要重新去建构自己的性别认同，甚至是自己的世界观。我们真的很希望观众能够感受到剧集中体现的对George的同理心。”

还有第二季吗？

“我是个彻头彻尾的浪漫主义者，我整个20岁的人生似乎都是围绕爱情展开的，所以我想写一个爱情故事。我们想写一个充满难堪但同时也很诚实的现代爱情故事，我希望人们重视感情。关于这些角色，我们想讲的还有很多，我们很乐意拍第二季。”

采访部分文字译自Thrillist对Mae Martin的采访：How Mae Martin Mined Her Life Story for Her Bingeworthy Netflix Comedy。

这个剧后劲太大了，虽然每集只有短小精悍的25分钟，整季只有6集，但在这样的限制下也难以掩饰mae martin的过人才华。整体节奏过快，还没等观众进入情绪就已经切入到下一个情景也许是一大短板，但同样，全剧没有一句台词是废话，快节奏也带来了强大的情绪冲击力。

ep4开头，George和mae说自己曾非常迷恋Arnie Rivers，觉得他很帅很高，mae黯然神伤。但当mae在酒吧和Arnie见面并见识到他的“男性魅力”之后也“化身迷妹”，开始模仿Arnie的一系列举动。比如，不知从哪里突然手中闪现信用卡，并帅气地主动要求替餐厅偶遇的一家人买单。（但信用卡被拒，最后还是George买了单，装b失败）

之后M问G，如果两人将来分手，以后的约会对象会选择男还是女。G回答大概是男人吧。M没说什么，但她纠结下服用了在医院偷拿的镇定剂，以及这之后的镜头中表达出的M始终无法接受自己的身体，无论是乳房还是女性曲线，她试着穿女士吊带裙并端详镜中的自己，但在G回家时却立刻关上房门并换上了难以分辨体型的T恤，这些种种都表明了M对于自身性别认知的纠结。因为G在遇见M以前的约会对象都是男性，并且一直以来都是“直的”欣赏带有浓烈男性特征的人，这就让M更加焦虑，一方面她想成为G心中完美情人的样子(high school boyfriend, simple, kind, full of sperm)，而另一方面M的女性身体结构限制了这种努力。

在后来的剧情中M带上dildo和G做爱，G无意识的说了一句“i want you to cum inside me”，这句话也许就成了两人后来breakup的导火索。在一直是异性恋的意识形态的G眼中，这只是一句ml时增强气氛的调情。可M却不这么想，因为她无法做到射精这一行为，而正因如此仿佛之前所做的一些努力都白费了一样，她努力使自己更像男人，变成G偏爱的样子（culturally straight），但其实内心深处她并不认可这些masculine做派（参照ep6中M对于Kevin的态度）。就像她对自身的评价那样“i think i'm a transgender, or non-binary... ”即她既不是一个“合格的”女孩，也永远无法成为一个男孩，是夹在中间的，带有尴尬色彩的，模糊的性别。

“i want you to cum inside me”这句话是否带有性挑逗意味是很值得思考的。异性间带有繁殖目的的性交行为除外，都是单纯的享受性交的快感从而增进感情。既然如此，只要达到性高潮就好，射精与否其实并不重要。尤其是对于女性来说，非性器官之间的刺激和挑逗也能够达到这一目的，并且体内射精还面临着意外怀孕的风险，所以对于女性来说应该是值得担心的事情为什么会变得sexy呢？因为这是原始的，自然的？但其实在很多文化中，以生育为目的的性交是文明的，纯洁的，不带有“肮脏的性欲”的象征，例如在江户时期的日本，男人若想寻求浪漫爱情就会去吉原找游女，而家里妻子是只可远观而不可亵玩的，和母亲是同样存在的“圣女”。射精这一行为对于男性来说一直有种莫名的成就感和自豪感，每次射精都好像成功攀登珠穆朗玛峰，而男人最恐惧的事情之一也必然有阳痿早泄等性功能障碍。还有G的朋友们在谈话中永远无法离开有关男性生殖器和射精的玩笑，从这里也不难看出G一直以来受到的以男性话语权主导的社会和文化思想的影响，这种影响也就导致了她会不自觉地说出这样的话并以为很性感。

跑题了，说一下T这个群体。也许是因为性别认知障碍，也许是因为喜欢的对象恰好是直女，总之她们是一群从不停止抹去自身女性特质的努力的女人。即便像M那样拥有美丽的身体曲线和坚挺好看的乳房，她们总是羞于展现。其实男性特质也没什么，但在现在的父权制资本主义的社会背景下，T时常成为被嫌弃的对象——特别是les这个群体当中，也就能够理解了。打个比方，就好像19世纪的一个工人经常打扮成资本家的样子去工厂里，那么这个人大概率是要被说“背叛了无产阶级”。简单讲就是，男性化是OK的，但要取其精华弃其糟粕。

“我喜欢你，喜欢你的声音，喜欢你的身体，喜欢你的气味，喜欢你的疯狂又有趣的小脑瓜，不是因为性别年龄人种地位那些社会强加给每个人的抽象概念标签，仅仅因为你是你。”

本来是听说老友记里的Phoebes监制了一部新剧，朋友推荐【英国神经病爱情喜剧】，以为会甜，一口气看了六集，被梅气得吐血，但Phoebes风采依旧。

主线是一个不典型的女同性恋和直女的恋爱探索过程。

不典型是因为梅本身集被宠爱的小公主、复吸边缘的戒毒者、甜蜜奶狗、自我身份怀疑、笑点怪异的脱口秀演员等很多身份于一身。冲动，多愁善感，自卑，喜欢直女更追求得到直女的快感，但她总能给自己找到借口，也根本不会为别人考虑。

第一集末 梅决定对乔治坦白

她习惯把自己置入受害者的场景，偷吃安定是因为乔治让她对自己的身份感到焦虑，和父母关系不好是因为她们把年少的自己狠心赶了出去，害Maggie和女儿lava关系再次崩盘，却只担心自己晚上住在哪。即使到最后也还在说，我从一个东西转移到另一个东西，并没有意识到乔治是人，第二季如果乔治恋爱脑的劲儿过去了，目测还要有冲突。

直女乔治则面临着其他困境，她生活规律，要求严格。

真的很严格

从小到大幻想中的理想生活都是和有趣的绅士结婚生子，孩子的名字可能叫查理、休之类的。但是当她空窗五年后遇到梅，确信自己爱上了她的同时也有迷茫，当自己一直以来的生活基准线被动摇，该从哪一步开始更改呢。即使是在英国，突然出柜也并不是一件对于每个人都非常容易的事情。最主要的是，她还没有准备好接受自己。

很多人相信性向是流动的，但是除了生理取向，乔治更需要的是自己从内心深处接受，多年来理想的生活场景将要有变更。因为她没有设想过这种可能，所以二十多年的想象此时要转向一个空白的场景，不可能她今天遇到梅，明天就说这辈子我不需要一个男人了，因为此前的理想中，这些异性幻想对象给你带来的心理慰藉，这些感受还是分明的。这是一个持久而复杂的变更，很难一蹴而就。

乔治有一群婊子朋友，她怪罪朋友们只讲肤浅的笑话不谈深刻的问题，不关心自己，朋友回敬她那你为什么不跟我说呢？我不知道她对你有多重要。

很多时候我们只需要过好今天想好明天就好了，至于很久的以后，没人能说清。梅需要依赖，没有毒品就靠爱情，没有爱情或许就靠家人，乔治则说不准自己以后会不会喜欢别的女孩。【你是我唯一喜欢的女孩】听起来是很浪漫的事情。

乔治出柜其实并没有遭遇阻碍，只是她给自己设下了太多限制。

勇敢站出来做此时此刻想做的事情，面对自己，是最简单的选择，省去踌躇焦虑，略作考量就去选择，直接承担结果。有时候，不需要给自己和事件贴上严格的标签，生活可能没有想象的那么糟，总要向前走的。

另一边，梅则生活的毫无限制，所以当她进入乔治的生活，乔治的限制都成了她的枷锁，她也要学着成长。因为在乎所以隐瞒，但也因为在乎所以必须要坦诚相待，共渡难关。

最后一句：乔治手受伤要朋友给梅打电话，手机里存的备注是corn，是本人心里全剧最甜一场戏！！

现在时间是2020/6/6 凌晨5:20 时间停留在520上 我写完这句话 它变成了5:21

我不清楚大家身边是否有同性恋的朋友，准确来讲，我不知道怎么称呼他们会显得更尊重一些。对于“同性”，我经历了不解到理解，支持再到感同身受。《断背山》让我理解了这样的感情，而《心向快乐》让我感同身受。同性题材的电影也看了一些，比如《霸王别姬》，却怎么也没有《断背山》和《心向快乐》让我更有感触。

幼年的我，无法想象两个大男人在一起是什么样子的，他们如何做爱？2005年李安导演的《断背山》上映，我是在电脑上下载来看的，只是单纯的因为它的名气。我没想到的是，我会看到哭。

《断背山》中关于形婚背后的女人，孩子，家庭占着很大的比重，这些都是为了体现出当时社会对于“同性恋”的态度。即使，会觉得女人可怜，可是更多程度上会把同情心给男主。他们似乎，也确实更为艰难一些。

电影名称断背山，这是全片的主旨，象征所在。Jack在剧中对Ennis说道：我们本可以相伴度过美好的一生，真正的美好人生，有个属于我们自己的家园，但你却不想要，恩尼斯，所以我们只剩下断背山！一切都缘起于断背山，而那确实我们的一切，仅有的一切。

断背山似乎就是他们心中的圣地，在世界上唯一能够做自己，正视自己情感的地方。他们每次的相聚都需要去断背山，而我希望那里都是断背山。任何地方都可以让人们做自己。

在他们最后一次的相聚中，jack说：我们认识将近20年，你拴的我好辛苦...... 当我时隔15年再看它的时候，我才发现真的会发生这样的情况。我们都无法正视自己的情感，在悠悠岁月中，在彼此的生活中进进出出，这样会让脆弱的那一方多么痛苦。最终如同剧中的人物一样，“打架”，“争吵”，“纠缠”再拥抱着痛哭。

电影的最后一刻，出现了jakc的衣服和断背山的照片，随着Ennis悲伤的眼神，好像那一刻就被融化掉了。真正的理解他们，真的替他们感到难过，如果你也掉下了眼泪，说明你真的理解了。

很长一段时间我都喜欢听其中的插曲《IDon'tWantToSayGoodbye》，当真的去了解一件事物的时候，真的就会自然而然的去理解这样的情感。有一位“同志”曾经多次找我聊天，他表明身份的时候，我得去向他解释我是直男。他有一个微信群，我在其中。我真的有“接触”这群人，一起玩王者荣耀，喜欢玩蔡文姬的小受受，挺可爱的。

这些年间，国外彩虹活动，同性立法等等新闻很多。我从开始的理解转变为支持。我和人讨论过关于“同性”的话题，大多人避而不谈或是充满偏见。我表示出，我很支持的时候，他们问我，你儿子如果是同性恋怎么办？我当时犹豫了。原来我的理解，支持，从来没有放在自己身上。我思考了3分钟，告诉他们，如果他是的，我也会支持。我会支持他过自己想要的人生。以上，是我对于“同性”的一段心路历程。而《心向快乐》，让它变成了我的感同身受。

原来爱情，无关性别。不管你是同性恋，还是异性恋，那情感是一样的。

梅·马丁是一个有着吸毒史的脱口秀演员，她有着糟糕的过去，包括现在。乔吉则是一个异性恋。

梅是一个有上瘾型人格的人，精神脆弱，缺乏安全感，任何时候都可能会崩溃。像是待在暗黑的地牢之中，期待着会照进来一道光。而乔吉就是她的这一道光。

在乔吉朋友的生日上，乔吉还是称梅为朋友，这不是第一次隐瞒梅的存在了。之前在一次婚礼上也是。这对于缺乏安全感的梅来说，对于缺乏安全感的我来说，真正的感同身受。你是否爱上一个人，你们在一起，你却从不认识她/他的家人，甚至是朋友？我不如梅，我没有她的自信，我没有勇气面对对方的家人，朋友。如果连我的存在，都不知道，我真的会不知所措。

在生日过后，一次意外，由于吗啡的作用，乔吉出柜了。一个人进入了一个新的领域，乔吉自然也会有着迷茫。两个人因为取向，性别的原因，分手了。

两个人分开之后，乔吉开始明白一些事情。她问自己的那些朋友：我们多久没有谈过正经的话题了？最后说出：“你们算什么朋友？” 然后清楚自己真正的朋友是谁。

而梅则在互助会，拿着1day的牌子，这意味着她又复吸了。彼此不喜欢的两个互助会成员开始了“互助”谈话。

像大多数可以让人暂时麻木自己的东西一样，我们似乎永远停不下来。我们从未想过，我们真正“吸毒”的原因，如果因为某一件事，我们尝试把它做好不就行了。而不是什么都不做，等它变坏，然后再解除“痛苦”。

梅在经历了一切之后，她对着手机那头的母亲说，我想回家。原本有些“生分”，赶她离家的母亲说，现在就给她订票，询问她有去机场的钱吗,给她打钱，现在就让梅的父亲给梅煮汤......

梅问道：你还生不生我气？母亲说，我从未生过你的气。这句话，好熟悉。我母亲好像就曾这样对我说过，你是我孩子，我怎么会生你的气。

结尾的时候，乔吉对梅说，我不知道没了你 我该怎么办。结局是两个人相拥，亲吻，是美好的。我们大多数人在恋爱的时候，都会觉得没了对方，我怎么办？我怎么活？生活毕竟是生活，我们把一切交给时间，而时间确实也做到了，我们也放下了。

《心向快乐》是一部女同题材的英剧，可以让你一口气看完，我 也推荐你利用一个周末，午后，一气呵成。《心向快乐》它关于“瘾”，关于“朋友”，关于“亲人”，关于“爱情”。

我们每个人似乎都或多或少的有瘾。吸烟？看剧？对某一个人的依赖？心理学说，成瘾性人格都存在一定的缺陷。当然，我们都有缺陷。对某个事物越是在乎，就越缺少它。

关于朋友，人总会遇到好多好多的朋友。区分起来可能会简单，谁是能和你讨论正经话题的人。或者一直在你身边，你都未曾发现。

关于亲人，主要就是父母。我想着没什么好谈的，因为做子女的，永远不会知道父母对他的爱到底有多么重。我们可以满不在乎，但是当这个世界开始崩坍瓦解的时候，那个家却永远为你遮风挡雨。

至于爱情，我们分手的原因，我们选择了理性，选择对彼此都好的决定。明明很在乎，却要不断安慰自己。实际上我们只是做了“容易”的选择罢了。

想象一下，对方在深渊里，你是否真的愿意做他/她的一道光。

从《断背山》到《心向快乐》，当有天，它们的标签不再是“同性”，而是“爱情”的时候。人们或许才真正的接受了。此刻，它们是因为爱情，让我感同身受的。谢谢！🥰

这里是夏七海~ 你的点赞 对我来说真的，真的很重要，秋秋啦！🥺