无巧不成婚

电影进行到尾声，阿黛尔和乐队主唱四目相对，忘情拥吻，因而放开了手里绳索，任由绑着新郎官的气球飘向天空时，屏幕前的我被逗得大笑不止，说是笑出猪叫，倒也不为过。

然而这几乎是我看这部法国喜剧电影，唯一笑的一次。

而等到这个镜头的前90分钟，嗯，有些煎熬。

当然，前面细细碎碎的铺垫，埋梗，看得观众昏昏欲睡，最后十几分钟反转，高能，高潮迭起是很多电影惯常的套路，靠这个模式一战封神的佳作也不少。

不如说这也是电影的正常拍法，两个小时，情节层层推进，情绪慢慢积累，节奏逐渐变强，蓄力到结尾喷薄而出，比所谓的全程高能，一路搔着痒处逗人发笑，高明而正常的多。

虽然本人愚笨，但是剧中的人物关系和笑点大致还是能捋得明白：

看什么都不顺眼，总是黑着一张脸，临时抱佛脚的嘴炮领班阿黛尔；

临时替班，读不懂氛围，总是感觉在状况外的乐队主唱；

一副专家模样然而落后于时代，贪心好色却又自命清高的摄影师；

穿着睡裤就上工，眼光不错一眼相中新娘的小舅子；

头脑短路，只晓得计算短期得失，一脸蠢萌的黑工甲；

以及其他的差不多员工乙丙丁们……

当然，还缺不了自身难保，还得到处救火的主角老板马克思。

说是无“巧”不成婚，然而所谓的“巧”，要不就是计划不周，要不就是突发事件，总之，都是自己作出来的。

电影的情节推进相当简单，婚礼慢慢推进，出现问题——解决问题，每个人出来耍两下，马克思和阿黛尔收拾烂摊子，打打闹闹一路走到头，穿插着一两个镜头和几句台词说说主角们的个人烦恼。

结局自然是皆大欢喜，最后一个大问题，大家合力救回来，峰回路转，新娘满意，婚礼团队之间的恩怨消泯，其乐融融，迈向美好的的明天。

情节轻松笑点足，又是高档法国货，卖相很好。

只是……看起来有点累。

首先便是人物众多，大家还都有戏……对于小民这样的笨人来说免不了就会有对不上人的尴尬。更可怕的是本来就是脸盲，后半段居然让很多员工都穿上了同样的头套和制服，所以……这都是谁啊……

小民曾经吐槽过《完美陌生人》，槽点就是人物多。然而很明显《完美陌生人》为了让观众认人还是做出了努力，不仅形象上区分，而且大家都在一个场景中，对比鲜明也能加快认识速度。

而《不巧不成婚》中，不仅人物多，场景也多，配角的戏份被切割到后厨，中庭，客厅，杂物间等不同的场景中。所以……这都是谁啊……这都在哪儿啊……

最后，电影的节奏有种奇妙的迟滞感。这样一部本应该是鸡飞狗跳的热闹喜剧，居然几乎没有短镜头和快速剪辑，而是运用了大量的长镜头。我们经常会看到两个法国佬在一个场景里大段大段的对话，然后……看困了。

所以……这都是谁啊……这都在哪儿啊……怎么这么慢……

这样的疑惑几乎抵消了电影中的大部分笑点，而让整个过程不那么愉快。

然而这又并不是电影本身质量的问题，非要归罪，只能说是文化隔阂和本身的拍摄风格所致，虽说在法国本土取得了不错的成绩和奖项。但是推广到外面，可能还是会水土不服。

还是要为法国人浪漫的想象力而鼓掌，也有点羡慕其自由还有点放纵的生活态度。但是电影嘛，嗯，法国人拍给自己看的喜剧，我们就算不笑，也没啥大不了的。

Pivoting around a wedding day at a 17th century chateau, C’EST LA VIE! is a contemporary French comedy from the filmmaker-duo Olivier Nakache and Éric Toledano, the talents behind such global hits like THE INTOUCHABLES (2011) and SAMBA (2014), so the credentials are high.

In the center of this particularly hectic day is the seasoned wedding planner/caterer Max Angély (Bacri), who is experiencing a common middle-age crisis, both his marriage and his affair with Josiane (Clément), one of his assistants, hit a hiatus; on the professional side, it destines to be a long day for anyone involved, as hiccups crop up incessantly among his staff, the magisterial demand of the bridegroom Pierre (Lavernhe), and technical problems like the overloaded electricity and an unpremeditated food poison situation.

For what it is worth, Nakache and Toledano strenuously and cunningly condenses the current society into this microcosmic activity, where each character is imbued with distinct personality to cover the whole scope of human foibles, the hotheaded, potty-mouthed chief assistant Adèle (Haidara), is always at loggerheads with the pompous DJ James (Lellouche), a substitute who cannot get the approval of the payer; waiter Julien (Macaigne), also Max’s brother-in-law and a compulsory grammar corrector (he was a teacher before), finds out the bride Héléna (Chemla) is an old acquaintance he carries a torch for, to save face, he pretends to be one of the wedding guests, but his 17th costume, in which every waiter is requested to be attired, is a dead giveaway; also among the outfit is the eccentric wedding photographer Guy (Rouve), who roundly loathes the ubiquity of cellphone shutterbugs, and his high school apprentice Bastien (Naccache), eventually what plays out is that the former has much to learn from the technology-savvy latter.

Racial inclusivity is well homogenized into the plot as well, among Max’s staff, several of them are illegally employed (an opportunity let Max blow off steam on the government’s unsupportive policy towards boutique business), most of them are Pakistani immigrants, and the script shows up their hidden talents as a surprising tonic to invigorate the feeling of nadir into a raga-infused, candle-lit celebration with utter delight.

While the typical Gallic irony is registered with both persuasion and funny bone (Pierre’s airborne stunt is both romantic and sheer ridiculous), DP David Chizallet’s freewheeling camera that doggedly follows each character in close range is another wow factor, in conjunction with the ensemble’s engaging, witty and faux-spontaneous reactions, the whole package is almost irresistible, if Nakache and Toledano could have shucked off most of the corny tropes (opposites attract is such a bromide, for starters).

Fielding interminable hitches with a melange of wan resignation and suppressed irritation, Bacri is a sterling performer in inhabiting Max’s plight when he is driven on the orbit towards a breakdown by all the heterogeneous accidents and blunders, but never loses his presence of mind even when the plot suggests so, and among its vast supporting players, surprisingly it is Lavernhe who stands out for so competently transubstantiates obnoxiousness into something is equally droll and disarming, at the end of the day, even the sorry sentiment we feel for the bride is miraculously allayed. On that account, of all the Francophone moviemakers, if gauged by the skill and felicity of producing seriocomic crowdpleaser with a perfect balance of bonhomie and sobriety, the Nakache-Toledano duo is a shoo-in par excellence.

referential entries: Nakache and Toledano’s THE INTOUCHABLES (2011, 7.7/10); Ruben Alves’s THE GILDED CAGE (2013, 6.8/10)

阿黛尔和詹姆斯，两人的拥抱，是我目前在这部电影中受感触最深的桥段。人们大多数时候都更关注围绕在自己周围的困难，尽管知道别人也有麻烦，可在乎自己总是更多更多。我们习惯只是在表面上去理解对方，觉得别人的困难总是可以克服的，还是自己的问题比较着急吧。但是在他们拥抱之后，他们愿意更加体谅对方了，愿意再去了解对方一点了。

很神奇吧。两人先是紧绷地，敷衍地抱着，互相拍拍对方的背走个过场，然后慢慢放松下来，抱得更紧一些，把头埋进对方的肩膀，轻嗅着对方的气味，让自己全身心的去感受对方，感受另一个生命，把这个拥抱延长。多么难能可贵的拥抱。

我在看到马克思走进燃起烛光的城堡里，大家聚成一圈，跟着鼓声和笛声的节奏拍手起舞时感动的。大家都自在地融合在一起了。比起之前精心策划的一切，婚礼仿佛在这一刻才真正开始有意义。

以上，是我感受到的本片最浓烈的时刻。

整个片子是很温暖的，因为我知道虽然一切会乱起来，但最终会迎刃而解，矛盾会瓦解，人和人之间会和解，又都会好起来。我只需要观察这一切是怎样慢慢发生的。（这是比较值得深入的问题）

看完之后感觉有一种希望又更强了一些，又可以继续去相信什么了。我心里一直有一种天真的信念，是靠着这样的营养留存下来的，因为这种信念的存在，我才不会变成一个冷漠的人，才可以保有身为一个人所应有的内心的快乐和体面。

——2018.4.13

你们的生活中一定遇见过这种情况——

好像上帝专门挑了那几天或那一年，在你身上开了无数个玩笑。什么坏事都遇遍，什么奇葩都撞见。锅从家中来，那是常有的事。

一个问题还没解决好，另一个问题迫不及待跑来。

你懊恼、想不通，眼看着无法控制的糟事脱离原有的计划，把自己的生活搅得一团乱。

然后，你郁闷地打开微信，朝好友吐槽：唉，本命年到了。

这天要介绍的电影，就是这么“本命”，更可怕的是，它发生在同一天——

无巧不成婚

马克思是一名婚礼工作室的老总，喜欢有条不紊地制定计划。

他人过中年，与妻子的婚姻早就没有爱情，两地分居。

于是，不小心爱上了手下的女员工，开始婚外情，一次次地向她保证：我会找一个最合适的时间，和妻子摊开讲。

“最合适的时间”迟迟没到，女员工等不下去了，丢给他一句：我要重获自由。

不仅私人生活糟心，眼下更糟心的，是他的工作生活。

今天，是顾客举行婚礼的大日子。

他带着团队车前马后，希望一切顺利进行。然而......事情并没有他想象中顺利。

先是服务生们都对今天的中世纪装束抱怨连连，颇有罢工倾向：虽然有奖金，但是我好累啊！

都说“言行礼仪是服务业的窗口”，但马克思的得力手下阿黛尔，今天嘴里含着颗炸弹，无时不在开炮。

不仅团队不在状态，合作的人也是一堆猪队友。

马克思看颓废的妹夫无所事事，好心雇他来帮忙。结果这个妹夫哟，看上了人家新娘。

乐队主唱突然生病，替代的歌手詹姆斯又...怎么说呢，唱风不那么“优雅”、也不那么“低调”。

摄影师是个人见人厌的家伙，摄品无良。对他来说，用手机拍照这件事简直是对摄影的大不敬。

而今天，他会面临这种状况......你猜他会怎么做？

这还没完，麻烦事一件接一件接踵而至。

一大堆员工吃了坏羊肉，食物中毒纷纷倒地。这也意味着，当晚的婚宴主菜全部落空。给客人吃啥，成了个大难题。

而此时，马克思又发现宴会上有个形迹可疑的人，很有可能是政府派来查雇黑工问题的敌军！

最可怕的事情来了。

婚宴的结尾，新郎想给新娘惊喜，准备了一段骚气十足的气球舞。

你猜这么着？

两个牵绳的猪队友看对了眼，丢下绳子亲了...亲了！

众目睽睽之下，新郎随着气球越飞越远，直至消失......

简直要闹出人命？

可以说，麻烦与冲突就是这部电影的灵魂。

一天之内，马克思眼看着事情超出自己的预期，以越演越糟的趋势朝着无法挽回的局面发展。

他要怎么挽回自己的事业，自己的生活？

这部片的导演是奥利维埃·纳卡什和埃里克·托莱达诺。

听这名字，有些陌生？

还记得2011年那部感动了无数人的现象级法国片《触不可及》吗？时至今日，豆瓣高达40万人次评价9.1分。

就是他们俩，一手创作出这部提名与获奖无数的佳片。

而《无巧不成婚》同样硕果累累，在今年的法国凯撒电影奖提名名单中，荣膺最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本等10项提名。

我想，这两部电影的共同魅力在于：他们都用讽刺的喜剧方式，解构人生中最糟糕的况遇。

《触不可及》中，是瘫痪在床的白人富翁菲利普，厌倦旁人施加的同情目光。刚从监狱出来的黑人小子德希斯，身肩家庭重负，想申领救济金度过难关。

《无巧不成婚》里，马克斯人到中年，在一天内同时遭遇心爱的人与别人接吻、赖以为生的事业可能不保。

他代表着许多被工作与生活压得窒息的凡人：每天都过着走钢丝的生活。

而这部片里，不止他有故事。

摄影师盖伊，梦想是做一个出生入死的调查记者。后来，他犯了个错误，转行做婚宴摄影师。

直到一大把年纪，他才突然发现，自己的人生已经回不了头。

马克思的妹夫，原本在学校里担任语文老师，工作稳定、生活安逸。

可是某天，他突然不知道自己究竟在干什么，辞职消失。颓废到每天只穿睡裤出门。

罗伯特·麦基在《故事》一书中对喜剧有个这样的探讨：

「喜剧从内心而言，是一门愤怒的反社会艺术。因此，为了解决喜剧的软弱无力，作者首先要问：我对什么愤怒？」

《触不可及》的愤怒，在于旁观者居高临下的同情。

所以，当德希斯用滚烫的热水浇在菲利普没有感知的双脚上，并满脸写着惊奇时，我们会大笑不止。

通过揶揄，我们感受到冷漠同情的反面：平等与尊重。

《无巧不成婚》的愤怒，在于无法预测的人生磨难。

所以，当看到马克思无法按照原计划进行，焦急处理每一个令人崩溃的问题，却被猪队友害得更惨时，我们会觉得滑稽。

通过自嘲，我们发现这就是生活的真相：现实生活本就失衡，意外反而才是常态。

这部片的另一个法语片名是《C'est la vie!》，译为：这就是生活。

我们总是为生活填满安排、做好计划。殊不知计划之外的那些巧合与意外，才叫人生。

这部电影最让我喜欢的一点，是它的没有答案。

马克思得到爱人的原谅，事业也没有搞砸。他看似这场意外中的赢家，但今后照样得过着走钢丝的高压生活。

摄影师盖伊一本正经说他要重回记者生涯。结果，下一秒就说自己开玩笑。他在这场意外中，终于甘于对不满意的人生妥协。

爱穿睡裤的妹夫，依旧是loser一个。

婚宴结束后，他需要自己走路回家。就像他的人生，不可能永远有人载他一程。

生活没有答案，困境无法解决。

也许，这就是喜剧存在的意义：

我们嘲笑困境、揶揄生活，然后带着镣铐重新出发。

文丨金田二

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作为婚庆公司老板，麦克斯操碎了心——司仪、乐队、厨师、菜单、侍应生、烟花表演、摄像，都要靠他事无巨细一个个落实。而面对那些戏精上身的新郎或者新娘，各种匪夷所思的项目要求和他捉襟见肘的操办能力总是成反比。这次他承举的婚礼在一座17世纪的古堡举行。新郎家追求浪漫、优雅的婚礼风，而所有人所有分工都像绞错了环的链条，吱吱嘎嘎不断发出噪音，最后干脆崩上了天。就在麦克斯忍不住联想着自己失败的生活时，忽然又一个“噩耗”突然传来：古堡电路扛不住，冰箱坏了，备好的主菜羊肉全都烂掉

这部电影，就是在发牢骚。

世上最鸡飞狗跳的事情，婚礼要算一桩。

想象中的婚礼神圣甜蜜，可现实中，往往令人神经紧张，奔波劳顿。

它无异于一场大戏，新娘新郎台前表演，宾客在台下实时观看。

而最手忙脚乱的，就是后台工作人员——婚庆公司了。

[无巧不成婚]，就从婚庆公司的角度，描绘了一场灾难级别的婚礼。

片名甚至一度定为[困难]

看完也忍不住心疼婚庆。

肉类全部变质，临时向附近酒店借调食材。

婚庆团队因为先垫肚子，工作人员已经食物中毒倒下大半。

在这之前，赶紧给客人灌打死卖盐的咸酥皮，和撑肚子的苏打水。

还有各种团队矛盾……

以上都是小问题了。

他们甚至把新郎搞丢了。

在新郎飞天向新娘告白的节目中，新郎本该身系气球，在空中一路飘到新娘面前。

结果，拉气球的人一撒手……

新郎飞走了

若你办过婚礼，或至少参加过婚礼，大致应该明白，办场婚礼，是真累。

站一整天，小心安排好坐席，记住各项流程……比上班还累。

一个不小心，还要出无法原谅的事故。

前阵子新闻的酒醉公公失态事件

完成婚礼，跟拍一部电影一样难。

也许是我想多，总觉得，这也是导演们拍戏的写照。

导演奥利维埃·纳卡什(左)和埃里克·托莱达诺(右)

曾一起拍过[触不可及]

和[桑巴舞]

导演们说，他俩当年为了筹钱拍短片，啥都干过。

画师啦，DJ啦，潜水员啦，服务员啦。

在这个过程中，他们看遍了聚会的“沧桑”。这也是这部喜剧的源起。

拍电影，也要经历这些沧桑的啊。

我怀疑，只是导演不好说明白，但纵观各种电影的幕后，类似[无巧不成婚]的种种事故，从来就没少过。

从这个奇怪的角度看，这部电影，就像在发牢骚。

01

甲方

不是一路人

新郎新娘，既是演员，也是甲方。

甲方的身份，相当于电影里的制片了。

为了省经费，提胡搅蛮缠的理由

什么餐品不要前菜啦，照片去掉白边啦。

还有的，倒是不差钱，但特别要表现自己的聪明才智。

临时加了一大段戏

这又臭又长的演讲，听得人昏昏欲睡。

奥利维埃和埃里克在欧洲拍片，实行导演中心制。但身处美国的同行，在制片中心制的阴影下，撕逼那是免不了的。

[银翼杀手]、[异形3]，导演与制片人之争早在坊间广为流传；多少年后[蝙蝠侠大战超人：正义黎明]，也还是同一个套路。

导演想这么剪，制片人觉得那么搞票房要扑，遂缩减片长，或改换结局。

当然，大部分时候，这种争斗，是暗流。但如果真把导演的豹纹脾气召唤出来了，结果就如[无巧不成婚]：

省钱吧，山寨最省钱

豹纹导演的典型代表，当属特瑞·吉列姆。

1985年，他在美国发行[妙想天开]

影片在欧洲已经获得了不错的成绩。但美国的发行商环球，一口咬定，这部电影不可能在美国赚到钱。

于是环球决定将142分钟的电影，缩短到90分钟，配乐也要换，结局还得改。

而双方签合同时，吉列姆已经把最终剪辑权交出去了。

普通人都觉得这下是毫无办法了。

可吉列姆在《Variety》租下了整版广告，发公开信直怼环球母公司总裁希德尼·西恩伯格：

“你什么时候发行我的电影，[妙想天开]？”

西恩伯格也怒了，他告诉《洛杉矶时报》：“要是他的电影真这么完美，那就让别人买走吧，我们不要了，这点损失我们承受得起。”

接下来，吉列姆又把未剪辑版本给洛杉矶电影协会看。在争取到他们的支持后，终于让环球发行了一个132分钟的版本。

电影确实没在美国挣到钱，不过，收获了两项奥斯卡提名，也成为类型片经典。

刚刚拿下奥斯卡的吉尔莫·德尔·托罗也曾有类似遭遇。

1997年的[变种DNA]，在拍摄阶段很不愉快

哈维·韦恩斯坦和鲍勃·韦恩斯坦(没错就是凉掉的那两位)，时不时就来片场“巡视”，总在抱怨电影不够恐怖。

他们让人拍摄了很多“跳出来吓人”的镜头，来“弥补”影片“不足”。

他们还毙掉了托罗设计的跨种族夫妇。

以白人夫妇代替

2011年的蓝光版本中，托罗在导演音轨中评论：“美国还没准备好在主流电影中呈现跨种族婚姻，我觉得我被炸回了中世纪。”

[水形物语]的人鱼恋总算扬眉吐气

也有[天堂电影院]这样，公映版公认胜过导演剪辑版的。

但甲方乙方的撕逼，始终是真闹心啊。

02

搭档

看不顺眼

无论是拍电影还是办婚礼，都是项团队工作。

可是，有人的地方就有江湖。

工作人员互看不顺眼，项目就遭了殃。

在[无巧不成婚]中，表演歌手和后厨主管，就所有问题，都要争个哪个部门先，哪个部门后。

互不相让，叫进度停滞，陷入僵局

拍摄[僵尸世界大战]时，编剧阶段就产生了分歧。

导演马克·福斯特希望把电影重点放在动作戏上，编剧J·迈克尔·斯特拉辛斯基，则希望还原原著，认为动作戏会把故事打散。

相持不下，编剧被解雇。

[无巧不成婚]就没法这么干。婚礼就是今天，解雇谁都办不成。

相当于，[僵尸世界大战]拍到最后，不能把布拉德·皮特随便就解雇了。

不然前面重拍吗

而在影片制作末期，生产出现了极大困难，整个第三幕和结局都要重改，而制作截止日期只剩不到三周。

有报道称，皮特和导演已经拒绝交流。重拍期间，导演的意图，都要通过中间人传话。

像这样

但导演出面否认，认为是制作困难滋长了这些谣言。

估计他心里只有这句话

拍[雨中曲]期间，没有舞蹈基础的黛比·雷诺兹，常常被吉恩·凯利骂到哭。

有一次，还被路过的弗雷德·阿斯泰尔发现，她躲在钢琴底下哭。

而电影里，黛比和吉恩，是情侣啊

即使后来，黛比说，吉恩这样一个演员，指导我这种完全没有舞蹈底子的人，真的要巨大的耐心；他是我合作的导演中，最令人激动的。

但吉恩随后的赞美听来还是怪怪的：“很走运，黛比坚强得像头牛。而且她也是很棒的模仿者，不需要太费劲就能完成最复杂的常规工作。”

银幕前的粉红泡泡简直是奇迹。

03

员工

没有紧迫感

最叫人又生气又无力的，是别人都忙得恨不得喷个气飞天了，他还悠哉游哉。

比如摄影师不好好拍照，一个劲吃

把宾客的甜点都吃光了。

詹姆斯·卡梅隆遇到过这种事儿。

拍[异形2]，地点在英国松林片场

英国绅士们在《工会法》里规定，上午十点，下午四点，是饮茶时间。

卡梅隆当年就已经是个全才，不光导演，每个环节都能参与。

这个机器人就是他亲自设计

卡神忙到飞起，凡人们却只顾饮茶，你说生气不生气。

终于有一天，卡梅隆扬手就掀翻了餐桌。

此后，卡梅隆被英国剧组人员起了个绰号——“恐怖亚当”。

[无巧不成婚]中，摄影师也被Boss暴击

你会发现，对待这种人，不痛骂不行。

但往往痛骂了还是不行。

04

办公室恋情

影响工作

还说回那俩冤家，互称“脑子有屎”的家伙。

竟然来电了

而且正是在不该的时候来电。

把新郎放飞了

这说明啥同学们？

办公室恋情要出乱子啊。

片场的恋情一般是不大有问题的。

比如像[断背山]里的希斯·莱杰和米歇尔·威廉姆斯。

成就一段佳话

或是像[母亲！]里的达伦·阿伦诺夫斯基和詹妮弗·劳伦斯。

好赖也宣传了电影再分手

但也有例外。

我猜你跟我想的一样。

金敏喜和洪尚秀

原本是好好的导演与缪斯。金敏喜一进军电影圈，身价就高达三亿元韩元(约180万人民币)。

洪尚秀更是韩国导演五虎之一，文艺青年的偶像。

一公布这婚外恋+忘年恋，举国哗然。

两人相差22岁，而洪尚秀的妻子，也坚决不同意离婚。

而洪尚秀2015年就离家出走，跟老婆说：“我想和别的女人生活。你也找个别的男人吧。”

金敏喜借两人作品[独自在海边的夜晚]拿下柏林影后，这部电影恰恰讲的是是女演员与导演出轨。

韩国观众当然不买账。

他们说，和当年全度妍拿下戛纳影后的心情，完全不一样啊。

于是每一部合作作品，都有了作品之外的争议。

[无巧不成婚]当然不是[买凶拍人]。

后者是有意要影射拍片过程中的各种灾难。

投资大佬干预拍摄

制片唯钱是从

但每一种团队工作，都会或多或少遇到[无巧不成婚]的状况。

哪一行没有天灾人祸、坑爹甲方、不给力乙方和猪队友呢？

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文：姜不停

文章源自微信公众号：电影解毒