疯狂的外星人

记忆有限，欢迎补充。

1 、《邪不压正》黄渤饰演的耿浩的台词“那个什么晏光屁股在房顶上跑，那叫一个好看”（凭印象，不完全准确）

2 、《2001太空漫游》穿上太空服的猴子，令人不自觉想到《2001太空漫游》

3 、《美国队长》《碟中谍》

结尾美国特工手拿中国的锣好像美国队长的盾啊满世界飞寻找外星人又有点《碟中谍》的影子

4、《醉拳》《蛇形刁手》外星人喝醉后打拳那段

5 、《喜剧之王》黄渤沈腾在车里的台词“你养我啊”“我养你啊”

6 、《战狼》沈腾台词“犯我星球者，虽远必诛”，这句台词沈腾说出来真的好好笑

7、《ET.外星人》外星人骑自行车骑到月亮上，和黄渤沈腾骑自行车。

8、《金刚》

外星人跳到建筑物上，很像《金刚》中经典的一幕

9、《西游记》

后面外星人的法力附在猴子身上时，猴子仿佛戴上了紧箍咒拿起了金箍棒的齐天大圣孙悟空。

10、“耿浩”“耿浩”这个名字在宁浩电影出现过三次，一次是《疯狂的赛车》，一次是《心花路放》，还有一次就是这部《疯狂的外星人》，都是由黄渤饰演。

11、补充一个《降临》

外星人飞船出现以及与外星人建交那段。

一流佳片 有理有据吹一波 9/10(这片给我的后劲太足)

看疯狂的外星人之前有惊奇队长的广告，我旁边有个漫威粉自动开始和旁边女伴吹，我受不了和他拌嘴了几句，鄙视他没品味，结果观影中我俩笑得最傻逼，看完后我俩不约而同在电影院鼓掌，并且同时喊了一句牛逼，明白对方也是欣赏这部电影的态度后，就搭讪聊了一下，内容大概涉及了讽刺美国队长以及超英电影的梗(带锣下飞机的场景和美队一模一样)，还聊了影片中借鉴的其他电影元素，比如ET，库布里克的太空服和音乐，中间还有段让我想起降临，金刚和猩球崛起，我俩都惋惜这片居然才6.7分，讲真宁浩是我眼中国产电影的一流大导，各种中外电影致敬和讽刺信手拈来，对邪不压正和战狼2的调侃也是绝了，和开心麻花那种平铺直叙的笑点不同，这部的幽默是经过提炼和设计的，甚至是藏起来的，在搞笑方面，宁浩的品味和段位显然更高。有些人批评它不够科幻，其实这是一部解构主义荒诞派的另类科幻片，里面涉及的概念都是科幻片经常讨论的，宁浩能用喜剧包装出来，拍成个人色彩浓厚的作品这点实在厉害👍👍👍。

以下是我get到的一些点。 1.影片一开始的特工欺负宅男我估计国内观众在理解时有文化隔离，因为那个设定是国外心理治疗的一种形式-匿名戒酒会，当你无法克服一个困难时，就把它交给一个更高的力量替你解决问题，它涵盖了the God thing，higher power之类的概念，和宗教有类似之处，超英电影的内核也是和这个挂钩，持有精英身份的特工对此是不屑一顾，宅男说美国队长给他戒酒的力量，但特工一拿枪他立马投降，特工嘲笑宅男并破坏他的“higher power”，但在影片最后又变成和他一样的“傻瓜”，更高级的力量的救赎论是妄想，C国的充当世界警察是为了自身利益，绝对不是为了正义或者拯救世界，高级文明对低级文明是打击和毁灭，掠夺或者统治倾向的，影片用美队这个文化符号将其荒诞化，同时黑了一把现在的好莱坞泛滥超英电影，实在让人拍案叫绝。

2.巴普洛夫是生物学概念，牵扯到无条件刺激到条件刺激，无条件反应到条件反应，是人如学习和认识世界的路径，文明建设于人类的学习和改造之上，其实这个伟大的理论是心理学最著名的一次意外发现，开启了人类对于认知心理学和行为心理学的新篇章，而2001太空漫游里的猩猩也是一直处于蒙昧无知状态，通过一次意外“获得智慧”，查拉图斯特拉如是说这首曲子在原电影里出现的节点是在大猩猩启智后向天空扔骨头，骨头通过蒙太奇手法变成宇宙里的飞船，实现了文明的跳跃这一幕，在疯外里此曲出现了两次，都涉及到力量和立场的跳跃，第一次用的是原版，外星人获得能量环，第二次是欢欢戴上能量环变成“外星猴”，为了契合欢欢的本土文化符号，宁浩改成了民乐版。

其他影评人将巴普洛夫解读成人类被训化洗脑的过程，我表示非常认同，沈腾说的外星人泡透了就是在呼应巴普洛夫概念，包括后半部降服外星人的敲锣打鼓(类似于紧箍咒)也是这个概念的呈现。(这类型解读可以参考下其他影评，比我理解得透彻)

3.科幻作品都少不了对“文明”的解读，而这电影至少有3种纬度的文明(文化)碰撞，外星文明vs地球文明，西方文明(美队/川普/好莱坞传统电影)vs东方文明(西游记/广场舞等)，高级精英文明(特工)vs低级草根文明(两位主角)，片中“世界之窗”，即山寨版文明的象征的设定我真的跪了，这个设定撑起了电影前半段的笑点，把特工和C国耍得团团转，另一方面外星“猴”毁灭游乐场的场景是在讽刺科幻大片/灾难片里常有的“人类文明”被破坏的末世景象。

4.春节档的电影我是一口气连刷了三场，另外两部是飞驰人生和流浪地球，在比较三部片子时，我深刻的感受到宁浩作为导演的意识和执行能力是高于另外两位的(请勿把我打成踩二捧一)，我用一点来举例，同样对于流行/致敬梗的植入，韩寒和郭帆是直接生搬，平凡之路的歌词经由角色之口说出时，是完全脱离口语化环境的，是为了玩梗而梗(后面念诗也是)，同理流浪地球的海草海草，导演就是让你笑，目的性太外显，给人一种按头吃苍蝇的强迫感(我知道爷爷是1999年生的人年轻时沉迷抖音，问题是导演没有二次改造，最生硬的是交通提示梗)，而宁浩的手法就是符合电影语言和电影文化符号的，虽然也有直接套用，但更多的是他把这些东西吃在肚子里嚼烂消化后再以个人化的方式呈现，比如以唢呐和二胡为基础的民乐版查拉图斯特拉如是说，比如二手玫瑰的东北朋克/摇滚，比如外星猴在月下骑自行车时要带一个龙，比如将美国队长的盾牌变成锣鼓，这些是高端玩梗的正确打开方式，别的导演学着点。

5.宁浩这部电影外壳很东方很草根主义，主人公操着只有国人才有文化认同感的口音，生活在接地气的小巷，山寨的景观“世界公园”的设定也显示出东方文明对于西方文明的拙劣模仿和复制，引申一下，这种“媚外”也呈现在现实生活中的方方面面，例如made in China的产品非得取个外国名，或者雇佣外国模特展示国产商品，都是文化不自信的体现，电影的人物也是小人物形象，有着属于那个阶层的固执，偏见，无知以及局限性，把难登大雅之堂的“国粹”挂嘴边，遇到外星“猴”掌握“黑科技”(可以解读为higher power，核威慑或者先进科技文明带来的绝对权力)后立马卑躬屈膝，油腔滑调，但其实这部片子的精神内核很西式很精英主义，电影讨论的“阶级”“文明”碰撞是西方人文学科理论环境下的，辩证，批判，反思，或者说，在儒家文化压制人性的东方环境中长久以来没有“科幻”的土壤，在此我引用宁浩的原话，“狂妄是最终害死人类的品质，阶级不该成为划分人高低贵贱的标尺”，这一次在电影艺术的母题和内核上，宁浩冲破了华语导演的桎梏，向着世界级一流导演迈步，而这一步，也造就了他和大众的鸿沟。他前进了，我们还在原地打转。

疯外令我惊喜的，除了宁浩本土化的方式二次解构各类电影梗，就是他对于“鄙视链”“优越感”的讽刺，整个片子充斥着低端文明挑战高级文明，草根戏耍精英，下层阶级掀翻统治阶层的反传统/反秩序/反阶级/反权威/反好莱坞/反套路/反刻板印象的叙事，每个角色轮流充当“猴”的角色，人外有人，天外有天，你在从比自己低劣的事物上寻找自信和高自尊的同时，也被更高级的力量鄙视着，耍“猴”的同时你也在被“猴”耍，放在今天“五毛”和“精美”，“精日”“崇媚洋外”“恨国党”“叫爸党”“灯塔国党”“战狼ptsd”“京神病”的社交网络时代的大背景下，流露出的魔幻现实主义黑色幽默实在是入木三分，这种人性即使你了解了也难以改变的，比如我了解为什么疯外会有两级分化的评分，我也理解每一个给它差评的理由，然而我还是会忍不住吐槽这届观众带不动，鄙视或者看低这些差评者，指责大众的知识储备和欣赏水平配不上电影评价(艹，又掉了0.1)，意识到这点时我又陷入深深的自我反省中，也重新审视了看电影前和邻座的争论，优秀的电影作品像一面明镜，让我们看清楚自己原本的模样，无论丑恶与美好，低贱或者高尚，偏见或者包容，这也是我为什么觉得疯外是一部拥有者科幻片一贯的内核的“软”科幻电影，它保持着“客观中立”的视角去观测人类以及人类社会的文明。 “一部伟大的作品是一个鲜活的比喻,告诉我们“生活就像是这样”。有史以来,所有经典作品给予我们的并不是解决办法,而是一剂令我们保持清醒的良药。”

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更新 总结一下我在讨论区的补充

这片子有现实意义上的荒诞，它“神预言”了六学 孟xx逮捕事件 美军抖音泄密事件，回应了荒诞主义的特点-即各种各样的巧合。

二刷时注意到了降临的另一个引用，就是片头美术的笼中鸟，在剧情里也有个买猴的人让鸟儿表演了开箱。

C国总统第一次出现时的姿势是在模仿这个动作

电影一直强调酒文化，特工很可能是个酒瘾中毒者，他最开始出场是在戒酒互助会，特工和主角第一次见面时他就开始喝酒。

为什么黑人说粤语是笑点，因为它在讽刺美国人对中国人的刻板印象，最早去美国淘金的移民是广东沿海地区的，广东文化在美国的认同度比内陆汉语文化更高，举个例子，周杰伦有首歌叫Now U See Me，是他第一次为好莱坞写主题曲，他为了使美国人也懂华语音乐，改编了香港影视最常用的一首曲子集市。

外星人有句台词“你们问过猴子怎么想吗”，这也可以解析宁浩对于物种之间的思考，我们驯养猴子，狗，猫时，是用人的higher power对他们进行符合人类利益的改造，如果有更高级的物种存在，那人类是不是就会变成他们的猴子，在拥有“黑科技”后就会产生绝对权力，绝对权力会造成绝对压迫，所以高级物种是有“怜悯心”的吗？文明的意义是什么？人性又是什么，很多人觉得片子里人类对待动物残忍，那他有没有反思过，我们在食物资源上对动物的“大屠杀”，此一时怜悯他们，彼一时夺去他们生命，这两种残忍之间，后者对于动物而言影响力和破坏力不是更深远吗？难道动物也要分个三六九等？那些是需要可怜的，那些是可以屠杀的？动物保护主义的本质是不是“可爱动物保护主义”？ 最后解答网友的一个疑问

“你说如果真有这么多人看不懂“暗喻”“讽刺”，那到底是观众的问题还是导演的问题呢。电影里这人啊猴啊外国人啊外星人啊整来整去互相鄙视最后结局我看还挺圆满的哈？假如我出于反家暴的意图拍个电影，全片不是丈夫打妻子就是妻子打丈夫，最后俩人随便找个理由开开心心过日子圆满结局，你说在观众看来这是反家暴呢还是宣扬家暴呢？”

来说下我的看法，好人好报，坏人得到惩罚符合人们心中对于公平正义的渴望和期待，这是一般影片会走的路线，王子公主幸福的生活在一起，这种绝对bad end或者good end是与现实错位的，宁浩走的是中立，“在现实中,由于善与恶在人性中所占的比重相等。 我们既是天使也是恶魔。恶压制善和善战胜器的机会相同，如果我们的天性能向任何一边稍稍倾斜,那么所有的社会难题早在几个世纪以前就会被解决干净。” 举个例子比如战争，战争是民众们反对的，但它不以人的意志为转移，因为人性中的恶和暴力，我们有战争，家暴，歧视，剥削，压迫，电影可以反战，可以讽刺社会现象，但是无法提出解决之道。宁浩想表达平等，但不平等一直存在，他反优越感反鄙视链，但偏见一直存在，人类对动物的剥削和统治，也会一直存在下去，社会中的等级制度仍然会在历史长河中延续下去，所以宁浩能做的只能反讽，这是我们面对问题的一种声音。

补充一下电影彩蛋，出处见水印，原博更多感兴趣的请移步，若侵权请通知我删除。

降临

猩球崛起

“地球给你了，随便吧。”

“毁灭吧，赶紧的，累了。”

屏幕上的黄渤和沈腾，一个脑袋上裹着纱布，一个脖子上架着固定器，生无可恋地吐出这两句话。

简单几个字，丧出国界，丧出地球。

出了影厅，商场里灯光明亮，装饰火红。再想那两张丧脸更觉得有意思。

上头提到的画面，出自宁浩的新片《疯狂的外星人》。

主角还叫耿浩，演员还是黄渤。

与他搭戏的，是这两年观众缘极好的沈腾，这阵容很难让人不期待。

除了演员，开场几分钟后，片头字幕的一句“本片灵感源自刘慈欣作品《乡村教师》”，就让我在心里暗骂卧槽——大刘和宁浩，这俩人各自的故事创作能力都老牛了，叠加起来不得开挂。

读过《乡村教师》的人都知道，原作讲述了某银河系内高等文明将地球视作垃圾文明，差点将其毁灭的故事。

大刘的宏大叙事很香，宁浩则擅长拿小人物做故事。让小人物偶遇外星人的设定并不稀奇，可奇就奇在两者的相处模式。

未知，促使人们对外星人的构想花样百出。

好莱坞传统的外星故事有《独立日》——讲述英雄抗击外星人。反传统一点的，有蒂姆·波顿的《火星人玩转地球》——拯救地球的不是英雄，而是老太太热爱的复古音乐。

电影中外星人搞侵略是常态，偶尔也有互助友好的一面。经典影片《E.T》就讲了外星宝宝和人类小孩的友谊。

总之拍了几十年，外星人与人类的关系逃不出这几种：侵略与抵抗、了解与交好、沟通与研究等。

在《疯狂的外星人》中，外星人与人类建立了全新的相处模式——戏耍。

黄渤饰演的耿浩是位耍猴人，祖上几代专职耍猴。这一设定，导致了他“看啥都像猴”。

外星人坠落后院，耿浩慌张的带着这只不明生物来找沈腾扮演的损友大飞求助。大飞惊呼“外星人啊！”却被耿浩一本正经的纠正，啥外星人，这是猴，两条胳膊两条腿属灵长科，没毛的样子像是刚果那边来的。

荒谬到不行，但又说得通。毕竟用正常逻辑来讲，遇见怪猴的概率可比外星人高不知多少万倍。

外星人醒来，在受惊的情况下想攻击两人。大飞一边拦，一边提醒耿浩“别被它挠着！”

上帝视角的观众，眼见外星人搭配“挠”这个动词，很难不发笑吧。

耍猴人见了猴，难免生出栽培之心。再加上原来驯的猴受了伤，倒霉的外星人刚来地球不久就要在耿浩的鞭策下学习踩高跷、骑自行车、银枪锁喉等苦功。

原本将人类文明视为垃圾的外星高等文明，在影片的前半段被完全拉下神坛。搞笑只是表面，内里夹杂更多荒诞。

无序、反常规、消解意义，是我对荒诞的理解。

外星人与人类的相处模式是荒诞的，人与人的关系亦是荒诞。

和众多外星人题材影片一样，本片的另一条线，讲的是科技较为发达的C国竭力寻找这只外星人。

眼镜反光的科学家和西装笔挺的特工齐上阵，在全球范围内搜索。

理论上，高精尖的设备登场，一切便在掌控之中。可C国特工们根据已有线索游历半个地球后，仍未见外星人踪影。

在答案揭晓前，他们想破脑袋也想不出，是两个屌丝和一座满是各国名胜模型的世界公园，让他们白白浪费了那么多机票。

直到耿浩和大飞的照片被记录并追踪，两条线索交汇。

在当面对峙前，耿、飞的行为无意间“戏耍”了远在C国的特工。

后面为了隐藏闯下的大祸，二人的“戏耍”则是精心计划的。

用猴子代替外星人，在C国领袖和顶尖科学家的眼皮底下，自导自演了一出星际间的交流盛会。

在场的人都被唬住了，认真记录“外星人”的一举一动。片中作为主角的特工约翰，自告奋勇地上前开展星际交流（此处有个很屎尿屁的梗，留给没看片的朋友自行期待）。

地球上最聪明绝顶的脑瓜，被屌丝耍得服服帖帖。

后半部分的“星球大战”中，因被戏耍而发狂的外星人，意图毁掉低等文明的地球——至此《乡村教师》的核心观点得以呈现。

但整个故事的设定和细节，和大刘的这篇作品丝毫无关，只是借用了上文提到的梗作为灵感来源。

没看片的观众也会猜到，地球没被毁灭。

更有机智的朋友可能猜到，解决一切的，绝非神通广大的特工，而是倒霉蛋耿浩和大飞。

至于拯救世界的方式，又要归结到“荒诞”二字（不剧透了，自己看吧）。

峰回路转之后，最打动我的一幕，便是文章开头提到的两张丧脸，说着“毁灭吧，赶紧的，累了。”

看多了主角光环加身的设定，片中俩人都不打算向着英雄的方向努力的态度，真是我的心头爱。

一般的编剧套路是，主角经历了种种磨难，心灵升华、个人成长。耿浩和大飞却在外星人奇遇后，几乎没变。

他们没有因为拯救了地球或自诩高尚或飞黄腾达，仍旧为了各自认为重要的东西而行动，为了先前的困扰而烦恼。耿浩寻求的是别人对其耍猴的职业认同，大飞则一门心思想着赚钱。

没毛病，毕竟不是所有人在受了刺激后都能变成蝙蝠侠。

想起《疯狂的赛车》的结尾，倒霉透顶的耿浩虽然没有更加不堪，但也没多幸运——命保住了，也如愿给师傅办了场有黑社会十八相送的葬礼，美金却被深埋地下。

一场并非他的错误造成的代价，耿浩已经承受太多：师傅仙去，丢掉赛车手的身份。误会平息后的日子，也还是晒着二手的太阳，开车送着海鲜。

宁浩导演在接受采访时也提到过，比起喜剧，他的作品被称为“荒诞剧”更合适。荒诞消解意义，看似很丧，是种向下的态度，实则是对权威的降维打击。

在谈及之后的创作，导演曾笑称自己可能会去制作一部古装荒诞剧。

如果还是黄渤主演，那还真是很难脑补呢。

今年的春节档可能是自“贺岁片”参与到大众娱乐以来口碑最两极、评价最分化的一次，票房的飘红度与题材的丰富化，营造出一个热闹的国产院线时段。虽未阅遍，但我很确信今年春节档最佳是宁浩的《疯狂的外星人》。

在内地中生代导演中，善于糅合各类型片的宁浩是相当独特的一位，自开启的「疯狂」系列以来，从模仿到蜕变，将商业考量与艺术追求平衡揉捏得甚得人心，且纵观一路作品轨迹，不难发现他的作者性越来越强，并随着“耿浩”这一人物「宇宙」的延续与发展，夹带的“私货”亦愈发彰显其在创作上的野心。《疯狂的外星人》便是这样一部兼有科幻与喜剧的作品，它身披“喜剧”外衣，外象癫狂恶搞，以大量无厘头、接地气的笑料填充视野，中国元素（传统文化）的渗入更契合在节日影院的欢腾气氛里积攒眼缘。

一个惨淡经营耍猴事业并誓言力捍国粹精华的小人物耿浩，一个自以为精通人情世故以卖酒为人生目标的油滑兄弟大飞，误打误撞身怀超高智商、绝佳技能的天外来客，不识泰山的哥俩竟将这位与地球建交失败的外星人归类到尚未被发掘的猴类。耿浩为重振耍猴祖业，全力驯猴；大飞为募集创业资金，费尽心机倒卖猴；而外星人自身亦在困境中不息反抗，力图夺回属于自己的武器。殊不知，与外星文明建交的地球代表C国特工为寻觅失踪于太空的外星人，在历经重重波折后，已瞄准不明真相的哥俩。于是双方就争夺外星人展开斗智斗勇，鹬蚌相争渔翁得利，外星人从逆境中逆袭，加入三方混战。

很难想象，这样一部大俗与大雅相嵌、太空歌剧与底层生活杂糅的土味喜剧竟改编自刘慈溪《乡村教师》，除了最核心的地球人与外星生物建交，原著内容基本已无迹可寻。而从成品看，我们看到的是一部剧本丰满、细节呼应扎实的软科幻作品，宁浩从广袤太空视角切回到拥有中国审美特色的微缩世界景观，除了给特工不断制造麻烦，更充分利用东西方文化的差异与错位制造笑料，将地缘上遥远的“东方”和“西方”融于一个地球村，而这个山寨的地球村却要承担起与高度发达的外星文明对峙的重担。

首先从宏观角度讲，这就是一个颇具创意的结构设置，从具体化的事实细节提供来看，我们可看到东方式的“人情学”和“酒文化”如何在外星文明前失效。影片的前半部分笑料重点是围绕外星人与两个驯养者之间的拉锯战，一个视之为承载文化渊源的灵长类，一个则努力套用国人的酒桌学问，最终全部沦为近乎荒诞的黑色幽默。如果说笑点的表露是直白浅显的，那么讽喻的效果却是宁浩刻意用用迂回的手法达成的，在一遍遍国人熟稔的劝酒词、泡药酒、烧钱等行为中，身历其语境的观众们自然会品悟出会心然而不无辛酸的百感杂陈，并非文化自信，却是反向的文化批判。这般讽谑被掩藏隐匿于闹腾欢乐背后，很容易就滑向流俗套路。

幸而宁浩极聪明地启动“阶层鄙视链”大法，让后半部的重点移至于鄙视链的反复重组，原先固化的外星人——地球人——西方人——东方人——猴子，在事件逐渐推向戏剧性高峰时，链条屡次发生松动，剧情的每次逆转与鄙视链的重置紧密贴合。比如，外星人屡次夺回/失去高能头圈决定了与人类关系的高低模式，特工与哥俩得到/失去外星人的处理权则影响其发言权，甚至在耿浩与大飞之间，他们的话语权也审时度势，时刻处于主动/被动的交替状态。最有兴味的设置无异于鄙视链首尾两端的合体，当外星人实体死去后，他占据了作为人类起源的猴子肉身，一跃成为链条顶端，可操纵人类生死与地球毁留，此妙笔堪称宁浩最大的私货——堪比孙悟空外形的外星生物将人类耍得团团转。寄寓着反抗精神的孙悟空向来是宁浩心头爱，在本片中以鄙视链两极回环合拢的手法，狠狠讽刺了一把洋洋自得的人类，这些指东打西消解、指代现实的野心，如若剥离闹哄哄的土味科幻喜剧标签，我们能窥见一个不一样的宁浩，窥见他在文化反思方面的深层思索和另辟蹊径的愿望，更能感受到与为人诟病的 “段子式”喜剧大相径庭的手法。

影片另一成功抢料之处在于眼花缭乱的迷影梗，言谈间调侃几句《喜剧之王》、《邪不压正》、《战狼2》等影片台词的亮点，是喜剧片常用的解构经典手法，也不无轻微的揶揄，当然更可看作是虚构与现实的消融。而对《2001太空漫游》、《降临》、《E.T.外星人》、《猩球崛起》、《地心引力》等诸多经典科幻片的致敬与戏仿，让人在会心一笑之余，也将角色的性格铺陈和剧情推进融入其中，宁浩亟待表达的“人类生存之荒谬”思辨性亦在戏谑中达成较高完成度。

如果说导演在文本编排和视觉把控上定准了方向，那么喜剧片的成功在很大程度上与演员的演绎紧密关联。「耿浩宇宙」的核心是黄渤作为底层蝼蚁极为出色的表达，尤其本片中对应沈腾在喜剧片常见的舞台式夸张演绎，黄渤是以一种接近演绎正剧的方式参透着人生的苦味苍凉，近乎悲壮，近乎悲情，那么滑稽，却又如此感人。他的张扬和收敛拿捏自如，是构成前因后事逻辑自洽重要的一环，因此即使在超现实的架空叙事里，你仍然愿意相信他的偏执。他自带的底层光环，与二手玫瑰的配乐一样，是契合本土语境的一出好戏。

对《疯狂的外星人》的期待，完全出于对两个人：黄渤、宁浩的好感。

他们二人的过往合作，从《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，到《无人区》、《心花路放》，再到今年的这部《疯狂的外星人》，大大小小共有九次。

十多年来，两个人都各自走上了“人生巅峰”：一个成为了“中国最具号召力演员”，一个成了“中国当代最好的喜剧导演之一”。黄渤，无疑是与宁浩电影在节奏和气质上都最为契合的演员；而宁浩，也无疑就是最适合黄渤的那个导演。

《疯狂的外星人》作为他们再度合作的“疯狂”IP3.0，表现的确还算不错。灵感来自于刘慈欣的这部电影，最重要的便在于做到科幻与喜剧之间的平衡。而面对着春节档的观众，宁浩成功地把喜剧和科幻的类型元素糅合得很溜，让全场从头笑到尾。

影片一开场，黄渤就以我们熟悉的角色名称“耿浩”登场。电影讲的，就是耿浩（黄渤）与好兄弟沈腾飞（沈腾）遇上外星人的故事。他们二人经营着各自惨淡的“事业”，然而“天外来客”意外降临，打破了他们平静的生活。

宁浩的野心显然不是随便做一出贺岁档的商业喜剧，《疯狂的外星人》在简单的外星人降临地球的故事里，做了很多加法。影史上有很多经典的关于外星人入侵的喜剧电影，《疯狂的外星人》则完全没有陷入以往的老套路，而是以此为设定，通过黑色幽默、荒诞的表现手法，把很多中国的文化元素融入其中，并通过聚焦小人物的方式来获得故事背后的寓言色彩。

如果说“疯狂系列”的前两部还是围绕在国内某城市，那这次的《疯狂的外星人》则堪称是宁浩的《世界》+《火星人玩转地球》，甚至突破国界跑到了宇宙——“犯我地球者，虽远必诛”。

黄渤的角色能让人联想到他在周星驰的《西游降魔篇》里的孙悟空，再加上电影中对《2001太空漫游》、《邪不压正》等电影的化用和大量中国文化、民俗符号的重新解构，这次的宁浩算是玩嗨了。

《疯狂的外星人》里有一个反复使用了多次的梗，令我非常印象深刻，就是巴甫洛夫定律（条件反射定律）。耿浩赖以生存的“国粹”猴戏其实就是以此为基础进行的，即猴对人命令的条件反射，而电影则想要进一步讨论的是人的行为和心理处于社会的位置。

从外星人的高等文明到人类中的不同阶层再到猴，耍猴表演的概念被几队人马层层之间进行倒转，不断衍变出新的花式。

在电影结束之时，美国人用锣作为武器来一段“天兵神降”，这是最后一处因这个定律而来的关键戏点。在这场设计感非常明显的戏里，除了用经典的反差梗来营造辛辣的讽刺笑料，背后的意义还在于揭晓——文化与社会的错位、中美之间权力关系的转换。

一直在看“黄渤×宁浩”电影的观众，想必看出来了：这一次，黄渤在《疯狂的外星人》中扮演的“耿浩”，已经是他的第三版了。

《疯狂的赛车》里的职业自行车运动员耿浩，错失金牌后又被坑终生禁赛，生活潦倒到去送海鲜。

《心花路放》里的二手音响商耿浩自暴自弃，走不出失败婚姻带来的阴影，随即开启了段“治愈之旅”。

而《疯狂的外星人》中的耿浩，是那个想要和命运做抗争的“耍猴人”。

是不是堪称“中年危机”魔咒三连？甚至可以说，他们是一个混得不如一个，到第三任这，已经到了生活的底线。

如果让观众进行票选，那么21世纪最会演小人物的男演员，黄渤必然名列前茅。他仿佛一直都在关注并出演这些让人可怜、惹人发笑又令人发省的角色。而且从未失过手。

这当然离不开他一波三折的生活经历和对阅历的积累，在未成名之前，他就是舞台中心旁边的那个无名之辈。黄渤之所以能在转型之后就一路开挂走红，拿奖到数不胜数，基本都离不开最陈词滥调的那两个字——努力。

从未受过专业的训练，28岁时仍旧名不见经传的黄渤曾经连着考过三年北电，最终考上了配音班。他的条件，其实并不适合当一个演艺明星，但努力弥补了这些，自学成才的跳舞、唱歌和多年的北漂生涯，磨砺出的就是能更好地进入角色的世界进行表演。毕业那年，他甚至获得了唯二的留校名额。但他为了出演一个当时和他一样名不见经传的小导演的戏，《疯狂的石头》，再度陷入抉择，最后放弃了那条坦途。

2006年，三十多岁的黄渤遇上宁浩，两个人的走红都在意料之外、情理之中。

宁浩的电影所刻画的，永远是一群不同中又带着相似的小人物。

他的幽默是一种对人物和人性深刻理解后表现出的真相，常常设置一个荒诞的情境，将角色们放置其间。他们宛如身处命运的迷宫，阴差阳错地面对生活的玩笑，搞笑之余尽显无奈，随着剧情发展，也在荒腔走板地改变人生的轨迹。

黄渤饰演的耿浩，也一直都是那些当下有代表性的小人物，但他又一直不止步于小人物的所谓辛酸、困顿的塑造，而是在人物中书写宿命感与阶级反抗。在《疯狂的外星人》中，他演的更狂、更疯了，把耿浩骨子里那种执拗和拼命赌一把的性格表现得淋漓尽致。

以上，也许就是宁浩的电影序列里，《疯狂的外星人》与“耿浩宇宙”的意义所在。

*载于《新华日报》2019.2.14

看完之后非常愤怒，嵌杂着无奈与不解。

第一，这和《乡村教师》有什么关系？刘慈欣的短篇小说集就被命名为《乡村教师》，足见其此短篇之喜爱。文笔的事搁一边，《乡村教师》最纯粹地表达了大刘小说中的永恒主题：宇宙物种面对利益时中“冷静的理性”以及低等生物在争取生存时的卑微但倔强。

这些在《疯狂的外星人》里一丝都看不到。

《疯狂外星人》讲了什么——一个外星人来到中国，美国人来找外星人，美国人和外星人都被中国人“耍猴”一般玩弄，顺便还玩弄了一把俄国人。两个中国人最终因为白酒远销宇宙而大发横财。

宁浩从处女作《疯狂的石头》开始就讲述“偶然性”是如何让一些普通人赚、一些人赔的故事。但价值观从未扭曲到如此的地步——一个一心搞“保健”药酒的奸商、没有丝毫的道德感，居然可以在大年初一地球文明面临毁灭之际飞黄腾达？我拒绝相信刘慈欣对剧本有把控权。

电影中的民族主义情绪泛滥到了无可附加的程度，几年前《泰囧》获得票房冠军的时候我就有一种感觉——国人正在将新马泰当成自己的“后花园”，所以当一个充满了刻板印象和低级趣味的“泰国”呈现在大银幕上时，观众们堂而皇之地接受并愉悦了。当时我还想，如果这个故事中的泰国人变成了美国人，可能那些笑点就不成立了。嘿，没过几年，你大美帝也沦陷了。片中反复说“这是什么地方？THIS IS CHINA!”此话一出，在《降临》中肩负着与外星人沟通重任的美国人（彼时老美对中国人还有令人不屑的刻板印象）瞬间和抗日神剧中的日本人被中国的父老乡亲/小镇青年摆在了同一位置。

我总是说春节档对中国人来说是非常独特的档期，实际上春节档和春晚的逻辑如出一辙，即构建一个民族想象的共同体。于是几年前春晚节目中对第三世界友人的侮辱性情节几乎原封不动地复制到了春节档的电影中，其实也不是这一回了。

这电影是一出大杂烩：《邪不压正》、《2001》、《大话西游》、《喜剧之王》。。。文。。。文体两开花？？但只是乱炖，别说解构了，连致敬都谈不上。中国科幻竟然摆脱不了西游记，看到那只猴子拿起一根棍子，我开始念经“大家看到啦？这个家伙没事就长篇大论婆婆妈妈叽叽歪歪，就好象整天有一只苍蝇，嗡……对不起，不是一只，是一堆苍蝇围着你，嗡……飞到你的耳朵里面，救～命～啊……所以呢，我就抓住这只苍蝇挤破它的肚皮把它的肠子拉出来再用它的肠子勒住它的脖子用力一拉。呵，整个舌头都伸出来啦！我在手起倒落，哗——整个世界清净了。”

拜托了，拍喜剧的放过周星驰吧（包括他自己），拍科幻的放过《查拉图斯特拉如是说》交响曲吧，求求了。