鳗鱼

视听带来了好几次神迹，反复看了好几次，算是体会到长镜头里的节奏是怎么实现的了。在导演的镜头里，总是会有前中后景。 山下第一个和惠子的过肩镜头，是在接下她的到之前。惠子在他的镜头里，而惠子和他夜晚坐在草坪上坐着说想看ufo的时候，山下已经在她的镜头里。而山下总是一个人在自己的镜头里。台词没有明说，轻松的画面，山下的笑脸，视听已经说明一切。 剧作也是可圈可点。鳗鱼重监狱的池塘换到了浴缸里，应为这件事情。惠子打碎了浴缸，鳗鱼回到了河里。好几次很明显的表现比喻山下和鳗鱼的关系。那个跟他一起出监狱的那个人似乎就是他人格互补，另一个人格一样。还有他的那些朋友，还有惠子，很奇妙的都组合在一起。 钓鱼捕鱼，杀了人，救了人，不敢面对杀死妻子的经历，狭小的浴缸，河边的理发店，这些安排好像都是刻意的。但是我还是觉得站在山下本人自我救赎，让我都开始怀疑一开始他是不是没有杀妻子。骑单车去自首，脸上和身上的血看上去像是自己摸上去的一样。自己内心的各种角色在搏斗，最后实现了几乎身边所有人都想要他去实现的那个事情，正视自己，面对“惠子”这件事。在道德观念的角度也才正确。如果真的是因为自己想象出来的信，自己杀死了无辜的妻子。后面就不管了。这是社会道德不容许的。

很不错的影片，看起来和其他导演的日本电影有所不同。最欣赏的是电影中很多饱满的空间。奇特的手法，我容忍他的刻意，我理解的是这是导演要站出来说的话。

相对于今村昌平的以往作品少了很多冷峻的色彩，却依旧在影片的大部分时间里保持着克制的态度。今村昌平对男人面对妻子出轨的态度和采取的行动不置可否，对于其往后面对生活与爱情的回避也没有更明确的态度，但却用一种少见的温和包容了这样一个“创伤男子”。空镜与自然光源带来的静谧深邃的美感，口弦带来的清幽听觉体验，几场调度精绝的打斗戏又在松弛的节奏中保持着紧致的叙事进行。

相比《楢山节考》而言并没有那么多直显的“大师手笔”，而是以一种更平实细腻的方式将情绪放缓，延续《肝脏大夫》式的更微小而平易近人的生活哲学。

至于“鳗鱼”意象本身，除了作为男人的化身与人生缩写，也可以代指一种“默不作声”的执念，静静的洄游以体现生命延续和人生中那些徒劳的片刻。《鳗鱼》所探讨的，则正是这些看似无意义片刻之下潜藏的意蕴与生活的余地。

嫉妒招致不幸，因嫉妒而犯错的人是愚蠢的；智慧创造理性，因智慧而宽恕的人是聪明的；简单——甚至像鳗鱼一样，不知何谓爱恨，只是自然而然地活着，那就是种境界了。……我们需要的不是说服自己不去嫉妒，更不是说服自己要去原谅，而是……而是像动物一样，接受大自然赋予自身的一切……

然而，我们生而为人——这是我们最大的不幸。山下的妻子并不反对像动物那样活着，所以她可以随便跟别的男人交配，而似乎不用在道德上担任何责任（做爱是动物的本能）。这，别说山下受不了，我也受不了，我想那娶了个漂亮媳妇的老和尚也未必受得了。不同的是，我们会不会去杀人。山下像动物一样丧失理性，却也打心眼儿里接受八年牢狱之灾，所以他哼着小调儿去警察局投案自首。问题是：我们到底要不要像动物一样活着？理性究竟在多大程度上给我们的生活带来了好处？

或许，那条鳗鱼就是妻子的化身吧。山下爱他的妻子。他之所以喜欢鳗鱼，就是因为他爱他的妻子。而他之所以在坐了八年牢之后更加喜欢鳗鱼，他说了，是因为鳗鱼可以听他说话而他不必听它说话（说到底这是一种专制，就像我们现在很多人养宠物，其实是源于我们对他人的失控，现实中我们能够控制的东西实在是太少了，就转而去控制动物），他把这看成是鳗鱼的忠诚，而他却无法使妻子像鳗鱼一样忠诚，他对她失控了，而这种失控，更多地，是来自他的嫉妒。那么，他真的喜欢鳗鱼吗？或者，他真爱他的妻子吗？我们说，他只爱妻子的忠诚。

他不知道，鳗鱼对鳗鱼也可以不忠诚的。而当他真正从雌鳗鱼的受精过程中明白了这一道理的时候，他便真正解脱了。然而，我们的导演还是没有告诉我们：我们到底应该在多大程度上像动物一样活着？导演说：问得好，电影的意义正在于追问本身！