剧照
剧情介绍
在那个动荡的四、五十年代，爱情绝对得来不易——一件订情信物、一首情歌、一个约定都足以令恋人魂牵梦萦。
身份复杂的警察房道龙（刘青云 饰）遇上具有传奇色彩的女子陈月荣（汤唯 饰），他们的爱情故事横越了三个城市：他们在安徽相爱，在上海分离，彼此仍坚守一个约定——在香港等候重聚。那夜，房道龙在港岛岸边等待接载月容的小船靠岸，却不料小船发生变故，月荣最后能否顺利抵港，与道龙开展新生活？
影片取材自真实故事，讲述一段父辈的爱情故事。
长篇影评
1 ) 她在深秋，给我春光
讲起张婉婷和罗启锐，记忆还是停留在那年的「玻璃之城」。 港生去法国前送给韻文一只自己亲手做的石膏手。 他说 我的生命线、愛情线、事业线都是由你的名字组成的。 有意思的是，在这部电影里，陈月荣和房道龙所生的孩子也叫「港生」。 只不过，这次把故事放在了动荡不安的抗日时期，但是无处不流淌着张婉婷温暖的细腻情怀。
记得电影里有一段是这样的，月荣第一次去阿龙家吃饭。月荣的酒量非常好。 阿龙问月荣是什么时候学会喝酒的。她抿着嘴：「我是遗腹子，出生前大家都觉得我是男孩，就连名字都取好了，月荣，是男孩子的名字。可是没想到我生下来却是个女孩，家里人也就一直把我当作男孩来养，喝酒打小就会。别人都说我是女生男命，我的命不好，命硬。」 他看着她，一丝醉意也没有：「不要去听别人说什么，你的命运，你自己说了算。」 自从那顿饭之后，他们两人的故事便开始了。她是甜蜜但却有韧劲的冰糖云片糕，他是柔情似水的上海先生。 张婉婷在见面会上提起了拍这部电影的初衷：「现在的人，谈起爱情都要先看身份和条件。他有没有钱，有没有稳定的工作，有没有房子。慢慢忘记了该怎样去爱一个人。」
见面会的时候还有一段很有意思，有人问到汤唯：「你怎么看那位默默为你做旗袍的周师傅？他也不错阿，在阿龙不找你的时候一直守护在你身边。」刘青云当即就抢白：「我不是不找，是找不到！」 是啊，他不是不找，而是找不到。 去了上海之后，他每天搭乘不同线路的电车，就是希望可以遇见她。 像是某个痴情的中学生，每天痴痴的重复做着同一件事。心里有颗小宇宙，在这个昏暗的世界发出微弱的亮光。 是啊 一辈子只爱一个人并不难，但是首先，你要运气很好、你要能找到她。
One more thing… 故事的最後 在车站苦等了三年阿华的肖玲，终于幡然醒悟。黯然离开了上海，南下到了香港。 她还是和从前一样伶牙俐齿的和菜摊的小贩砍价。「老板，这个鸡蛋怎么卖？」「一毛钱两个。」「四个。」 她恍然若失的拿起一枚鸡蛋，思绪却早已经回到了若干年前解放前期的上海。她和那个执着把钟表定义为「历史」的阿华在街边和摊贩还价。那个时候 一个古董钟只能换四个鸡蛋，但他们却开心得不得了。 回忆像一个说书人，悄悄的说着那些别人不懂的秘密。 他就站在回忆的风口，全世界都是他的味道。
2 ) 《三城记》：历史夹缝中的个体命运
上网一搜，关于本片的原型背景都很清楚，讲的就是成龙父母的故事，据说还原度高达90%，拍出过《秋天的童话》《宋家王朝》《玻璃之城》等片的导演张婉婷，12年前曾拍摄过一部讲述成龙家庭史的纪录片《龙的深处—失落的拼图》，后来她就萌生了将家族史故事改编成剧情大电影的想法，其实一开始张婉婷打算拍自己母亲的故事，但遗憾的是直到母亲去世，她都没能好好听老人家讲述当时的事。母亲去世后，张婉婷能想到的最熟悉那个年代的人就是成龙的父亲，所以这个故事也是向整整一代人致敬。
刘青云和汤唯分别饰演了成龙的父母，命运曲线，性格做派，一望即知。不过《三城记》除了龙父龙母之外，还有“收买华”和“仇大姐”这一对人物，虽然是配角，但这两人也在颠沛流离中从安徽到上海再到香港，冲破身份年龄文化层次等多重限制，同样成就了一段旷世奇缘。
家族史如今在历史记述中的重要性与日俱增，尤其是《三城记》所反映的现当代史，当事人年事已高，但还健在，于是乎，对这些过来人的采访整理爬梳，就累积成重要的第一手史料；特别是当我们对大而无当的社会史、民族史叙述颇感厌倦之时，家族史这种细小单位的历史建构就更加弥足珍贵，“马丁·盖尔归来”之后，微观史学与年鉴学派同辉，宏大叙事泛滥成灾，现在反而需要微观角度的家族史切口来拨乱反正。
其实《一九四二》《太平轮》都可以这么被解读，电影改编，家族史的微观视角更符合编剧需求。当然家族也不是孤立的，总要枝蔓出去，譬如前面说的，《三城记》里的龙爸龙妈，也需要收买华和仇大姐的衬托，才能支撑起一张故事网络。相较于两位主角，我个人对两位配角的感触可能更深。尤其井柏然饰演的收买华，这人一副小商贩打扮，于龙爸危难之时出现，虽是萍水相逢，但收买华古道热肠，替龙爸青云治病疗伤，在乱世之中，更是帮扶着暴躁粗犷的龙爸一同找寻龙妈。
四人之中，收买华最年轻，也最促狭——眼镜、帽子、胡须，一打眼还真没认出是井柏然。收买华在四人中算是个文化人，还懂些医术，看来是个小知识分子的模样。对这位“不速之客”，电影也没有完整交代其背景，乱世之中，看来真可能是狭路相遇——《龙的深处》我没看过，不知房道龙老先生有没有讲过这个人。
四人之中，收买华的命运最为完整，他同情共产党为其托运物资而不幸牺牲，也给这位年轻人的生命拉上了壮怀激烈的大幕。仇大姐颇有风尘气息，又没啥文化，但“从良”的妈妈桑遇上了知书达礼、年轻俊朗的收买华，由一枚鸡蛋肇始，便彻底堕入了情网，而收买华对仇大姐的情愫陡升，也是乱世中难得的相依相偎。
收买华这个人很有意思，他应该不是大知识分子，做些小贩营生，与五大三粗的龙爸为伍，也能干些粗活，不过在苦力堆中，收买华一副眼镜总有些格格不入。收买华这样一个底层的读书人，或曰那个时代的小镇文艺青年，并不属于任何一个组织，也没有公权机关直接倚靠，倒是颇有当下“北漂”的风采。《三城记》中的收买华，一来在乱世中收获了爱情，二来也在思想体认上越来越倾向共产党，为其冒死偷运，甚至可以说是用实际行动“入了党”，终在乱世中丢掉了性命。1949前后知识分子们的心路转圜，是个很值得考量的论题，所谓“忍不住的关怀”，收买华也没忍住，个中缘由，一言难尽。
在刘青云、汤唯、秦海璐等几位老牌帝后的环伺下，井柏然的表演倒是不落下风。机会总是留给有准备的人，《捉妖记》成功，背后还少不了《失孤》《三城记》这样的历练。
收买华已死，秦海璐最后拿着一枚鸡蛋，那一刻，《三城记》动人心魄。
刘青云和汤唯分别饰演了成龙的父母，命运曲线，性格做派，一望即知。不过《三城记》除了龙父龙母之外，还有“收买华”和“仇大姐”这一对人物，虽然是配角，但这两人也在颠沛流离中从安徽到上海再到香港，冲破身份年龄文化层次等多重限制，同样成就了一段旷世奇缘。
家族史如今在历史记述中的重要性与日俱增，尤其是《三城记》所反映的现当代史，当事人年事已高，但还健在，于是乎，对这些过来人的采访整理爬梳，就累积成重要的第一手史料；特别是当我们对大而无当的社会史、民族史叙述颇感厌倦之时，家族史这种细小单位的历史建构就更加弥足珍贵，“马丁·盖尔归来”之后，微观史学与年鉴学派同辉，宏大叙事泛滥成灾，现在反而需要微观角度的家族史切口来拨乱反正。
其实《一九四二》《太平轮》都可以这么被解读，电影改编，家族史的微观视角更符合编剧需求。当然家族也不是孤立的，总要枝蔓出去，譬如前面说的，《三城记》里的龙爸龙妈，也需要收买华和仇大姐的衬托，才能支撑起一张故事网络。相较于两位主角，我个人对两位配角的感触可能更深。尤其井柏然饰演的收买华，这人一副小商贩打扮，于龙爸危难之时出现，虽是萍水相逢，但收买华古道热肠，替龙爸青云治病疗伤，在乱世之中，更是帮扶着暴躁粗犷的龙爸一同找寻龙妈。
四人之中，收买华最年轻，也最促狭——眼镜、帽子、胡须，一打眼还真没认出是井柏然。收买华在四人中算是个文化人，还懂些医术，看来是个小知识分子的模样。对这位“不速之客”，电影也没有完整交代其背景，乱世之中，看来真可能是狭路相遇——《龙的深处》我没看过，不知房道龙老先生有没有讲过这个人。
四人之中，收买华的命运最为完整，他同情共产党为其托运物资而不幸牺牲，也给这位年轻人的生命拉上了壮怀激烈的大幕。仇大姐颇有风尘气息，又没啥文化，但“从良”的妈妈桑遇上了知书达礼、年轻俊朗的收买华，由一枚鸡蛋肇始，便彻底堕入了情网，而收买华对仇大姐的情愫陡升，也是乱世中难得的相依相偎。
收买华这个人很有意思，他应该不是大知识分子，做些小贩营生，与五大三粗的龙爸为伍，也能干些粗活，不过在苦力堆中，收买华一副眼镜总有些格格不入。收买华这样一个底层的读书人，或曰那个时代的小镇文艺青年，并不属于任何一个组织，也没有公权机关直接倚靠，倒是颇有当下“北漂”的风采。《三城记》中的收买华，一来在乱世中收获了爱情，二来也在思想体认上越来越倾向共产党，为其冒死偷运，甚至可以说是用实际行动“入了党”，终在乱世中丢掉了性命。1949前后知识分子们的心路转圜，是个很值得考量的论题，所谓“忍不住的关怀”，收买华也没忍住，个中缘由，一言难尽。
在刘青云、汤唯、秦海璐等几位老牌帝后的环伺下，井柏然的表演倒是不落下风。机会总是留给有准备的人，《捉妖记》成功，背后还少不了《失孤》《三城记》这样的历练。
收买华已死，秦海璐最后拿着一枚鸡蛋，那一刻，《三城记》动人心魄。
3 ) 战乱中的爱恨离愁
对导演张婉婷有特别的偏爱，因为秋天的童话和玻璃之城。
秋天的童话的经典在于它的内敛，在于它可以将一种感动珍藏，而这份珍藏不会因为时代的久远而失色，每次展示在观众的面前，都会有种温謦如初的感觉。玻璃之城讲述了一个跨时代的凄美的爱情故事，唯美的画面，悲伤的故事，该片带给观众的启示和思考让该片的艺术性和故事性都达到了一定的高度。
这次对三城记格外期待，三城记讲述了成龙父母的真实故事，演绎了一段辗转安徽，上海和香港三座城市之间的爱情故事。两对恋人在战火纷飞颠沛流离中追逐爱情，在那一个生存都无比艰难的时代，互相温暖彼此的生命。在那样一个动荡的时代家庭都是支离破碎，爱情更是被了无奈，悲情和离愁包围。
男主是个只认识几个字喜欢说脏话的大老粗，但是却是个简单的好人，对自己生病的前妻不离不弃，为了筹钱买大烟给老婆续命不惜冒着生命危险去当特务。对月容的感情也是很执着很坚持，他为了养活全家和躲避追杀跑去上海谋求生存机会，即使冒着头被枪击中的危险也要从公交车下来追月容，是爱情让人变的如此勇敢嘛？
女主知书达理，嫁到城里吃公粮的生活，可是战乱改变了她的生活，丈夫去世她为了养活全家买卖黑货，卖笑，打伤人，月容也是个充满了勇气和为爱情坚守的女性。
电影里的每个人物都像是在洪水中挣扎，跟时代的大环境比每个人物都很渺小无力，他们起起伏伏，随波逐流，他们想抓住对方彼此照应辅助，可是又改变不了命运，被冲散，被分离。结尾处两个人的团聚也是带有时代阴影的，毕竟和家人孩子不能在一起。
影片的结尾让我紧张到心跳加速，无法呼吸。<图片1>
很久没看到这样感人的悲欢离合的爱情故事，看完之后又相信了爱情。珍惜现在，珍惜已有。
两个主角的的演技都相对成熟，能控制每一句台词和动作。电影比起大多数国产影片还是值得一看。
秋天的童话的经典在于它的内敛，在于它可以将一种感动珍藏，而这份珍藏不会因为时代的久远而失色，每次展示在观众的面前，都会有种温謦如初的感觉。玻璃之城讲述了一个跨时代的凄美的爱情故事，唯美的画面，悲伤的故事，该片带给观众的启示和思考让该片的艺术性和故事性都达到了一定的高度。
这次对三城记格外期待，三城记讲述了成龙父母的真实故事，演绎了一段辗转安徽，上海和香港三座城市之间的爱情故事。两对恋人在战火纷飞颠沛流离中追逐爱情，在那一个生存都无比艰难的时代，互相温暖彼此的生命。在那样一个动荡的时代家庭都是支离破碎，爱情更是被了无奈，悲情和离愁包围。
男主是个只认识几个字喜欢说脏话的大老粗，但是却是个简单的好人，对自己生病的前妻不离不弃，为了筹钱买大烟给老婆续命不惜冒着生命危险去当特务。对月容的感情也是很执着很坚持，他为了养活全家和躲避追杀跑去上海谋求生存机会，即使冒着头被枪击中的危险也要从公交车下来追月容，是爱情让人变的如此勇敢嘛？
女主知书达理，嫁到城里吃公粮的生活，可是战乱改变了她的生活，丈夫去世她为了养活全家买卖黑货，卖笑，打伤人，月容也是个充满了勇气和为爱情坚守的女性。
电影里的每个人物都像是在洪水中挣扎，跟时代的大环境比每个人物都很渺小无力，他们起起伏伏，随波逐流，他们想抓住对方彼此照应辅助，可是又改变不了命运，被冲散，被分离。结尾处两个人的团聚也是带有时代阴影的，毕竟和家人孩子不能在一起。
影片的结尾让我紧张到心跳加速，无法呼吸。<图片1>
很久没看到这样感人的悲欢离合的爱情故事，看完之后又相信了爱情。珍惜现在，珍惜已有。
两个主角的的演技都相对成熟，能控制每一句台词和动作。电影比起大多数国产影片还是值得一看。
4 ) 虽然它是2015年最失败的电影，可我仍然怀念那一波流光
无论票房数字（1200多万），还是口碑（豆瓣评分只有6.1），《三城记》都是2015年最尴尬的一部电影，8000万的投资（据片方公布的数据）赔得血本无归不说，张婉婷罗启瑞和汤唯也背上了不少骂名。这也就算了，连一部大制作该有的关注度都没有，静悄悄地离去正如它悄悄的来，带不走一个话题。这样的结局简直可以用惨烈来形容。但你可以说它失败，却不能把它简单地归到烂片的行业，只为那满屏浮动的照影流光，这部电影依然可以唤起我们对电影人匠心的敬意。
《三城记》没拍好，这点华谊老板王中磊自己也认了。影片最大的失误就在于剧本，在这届奥斯卡上，颁奖嘉宾查理兹·塞隆在台上说编剧是电影行业的支柱。事实的确如此，剧本没准备好，电影从根儿上就败了；当然，靠卖生鲜肉的粉丝电影除外。只可惜汤唯不是杨幂刘诗诗，刘青云不是长腿欧巴，再加上秦海璐井柏然黄觉这一文艺得不能再文艺的组合，一出本来可以细品斟酌清雅小品，却因为故事和角色的分崩离析而成了墙上一套裱画精致的民国挂历，变成可惜的浪费。
简单来说，《三城记》讲的就是在上个世纪中国最乱也最骚情的时代里，两个男女在安徽（具体城市影片并没有交代清楚）、上海、香港三个城市的流离爱情故事。大时代加上跨地域的背景设定增加了导演和编剧的难度。曾经写出过《宋家皇朝》、《岁月神偷》的罗启瑞这次有点急了，故事严重不完整（香港的故事被压缩成了一支五分钟的引子），连最基本的情节点设定都不过关（竟然没有故事高潮和大转折点），以至于剧情牵强附会毫无代入感（这两人到底要干嘛）；有时代，没情怀——历史背景和人物性格命运完全割裂开来，不仅没有互相成就，反而两败俱伤，时代失去了对人物的驱动，被架空浓缩成了画框里的道具；人物也变得矫揉造作莫名奇妙，尤其是汤唯小姐还为该片奉献了其演艺生涯中最烂的演出，票房惨败也在情理之中。
但失败归失败，这部电影还是给我们留下了很多惊艳的美（和烂片有本质区别）。在安徽水边祠堂一场戏中，汤唯饰演的陈月荣深情地注视着刘青云饰演的房道龙浅吟低唱，闪动的波光映在月荣光洁的脸上，恍若梦境。尽管空袭飞机的轰鸣还在耳畔，但此刻世界竟然如此的安静美好。
张婉婷的作品向来是浪漫主义者的最爱，她擅长用光来表达叙事，无论是黄昏的余晖，烟头上的星火，落叶的孔隙，还是檐下的雨滴，张婉婷都能在镜头中让它们成为光的载体，在不断的折射和映影中完成叙事和情绪的表达。且不说《秋天的童话》和《玻璃之城》，即使是《宋家皇朝》这样的电影，也无处不流淌着张婉婷唯美浪漫的标签。《三城记》最大的成就（或许是唯一的）就是将张婉婷的风格进一步放大，演绎出那个乱世中社会底层生活中“心酸的浪漫”。就连纱厂包身工做苦力的镜头，有一种18世纪的油画作品的伤感和美丽。
即便这世道如何让人绝望，张婉婷镜头也容不下一丝脏乱。再穷困寥落的场景，画面的构图都精致讲究，一丝不苟。刘青云饰演的房道龙原型是成龙的父亲，兼具市井泼皮的浪荡不羁和乱世游侠的古道柔肠，是片中最容易出彩的角色。人民艺术家秦海璐又一次用演技证明了无需再证明的自己，只是这个角色和《太平轮》也太像了。
命运收买了我，我收买破旧——井柏然饰演的货郎阿华的这句自嘲式台词最能代表进步文艺青年的窘迫。但细节的精妙难以挽救整体的颓败，张婉婷和罗启瑞在画面和台词上的雕琢在观众看来没有太多意义。影片在2015年遭遇的尴尬，也正如片中阿华和仇大姐（秦海璐饰)拿着一座乾隆年间的钟要换四个鸡蛋时，遭到小贩的奚落：
——这不是一座钟，这可是历史！
——有什么用啊？
是啊，有什么用呢？还不如仇大姐的一个媚眼儿好使。
《三城记》没拍好，这点华谊老板王中磊自己也认了。影片最大的失误就在于剧本，在这届奥斯卡上，颁奖嘉宾查理兹·塞隆在台上说编剧是电影行业的支柱。事实的确如此，剧本没准备好，电影从根儿上就败了；当然，靠卖生鲜肉的粉丝电影除外。只可惜汤唯不是杨幂刘诗诗，刘青云不是长腿欧巴，再加上秦海璐井柏然黄觉这一文艺得不能再文艺的组合，一出本来可以细品斟酌清雅小品，却因为故事和角色的分崩离析而成了墙上一套裱画精致的民国挂历，变成可惜的浪费。
简单来说，《三城记》讲的就是在上个世纪中国最乱也最骚情的时代里，两个男女在安徽（具体城市影片并没有交代清楚）、上海、香港三个城市的流离爱情故事。大时代加上跨地域的背景设定增加了导演和编剧的难度。曾经写出过《宋家皇朝》、《岁月神偷》的罗启瑞这次有点急了，故事严重不完整（香港的故事被压缩成了一支五分钟的引子），连最基本的情节点设定都不过关（竟然没有故事高潮和大转折点），以至于剧情牵强附会毫无代入感（这两人到底要干嘛）；有时代，没情怀——历史背景和人物性格命运完全割裂开来，不仅没有互相成就，反而两败俱伤，时代失去了对人物的驱动，被架空浓缩成了画框里的道具；人物也变得矫揉造作莫名奇妙，尤其是汤唯小姐还为该片奉献了其演艺生涯中最烂的演出，票房惨败也在情理之中。
但失败归失败，这部电影还是给我们留下了很多惊艳的美（和烂片有本质区别）。在安徽水边祠堂一场戏中，汤唯饰演的陈月荣深情地注视着刘青云饰演的房道龙浅吟低唱，闪动的波光映在月荣光洁的脸上，恍若梦境。尽管空袭飞机的轰鸣还在耳畔，但此刻世界竟然如此的安静美好。
张婉婷的作品向来是浪漫主义者的最爱，她擅长用光来表达叙事，无论是黄昏的余晖，烟头上的星火，落叶的孔隙，还是檐下的雨滴，张婉婷都能在镜头中让它们成为光的载体，在不断的折射和映影中完成叙事和情绪的表达。且不说《秋天的童话》和《玻璃之城》，即使是《宋家皇朝》这样的电影，也无处不流淌着张婉婷唯美浪漫的标签。《三城记》最大的成就（或许是唯一的）就是将张婉婷的风格进一步放大，演绎出那个乱世中社会底层生活中“心酸的浪漫”。就连纱厂包身工做苦力的镜头，有一种18世纪的油画作品的伤感和美丽。
即便这世道如何让人绝望，张婉婷镜头也容不下一丝脏乱。再穷困寥落的场景，画面的构图都精致讲究，一丝不苟。刘青云饰演的房道龙原型是成龙的父亲，兼具市井泼皮的浪荡不羁和乱世游侠的古道柔肠，是片中最容易出彩的角色。人民艺术家秦海璐又一次用演技证明了无需再证明的自己，只是这个角色和《太平轮》也太像了。
命运收买了我，我收买破旧——井柏然饰演的货郎阿华的这句自嘲式台词最能代表进步文艺青年的窘迫。但细节的精妙难以挽救整体的颓败，张婉婷和罗启瑞在画面和台词上的雕琢在观众看来没有太多意义。影片在2015年遭遇的尴尬，也正如片中阿华和仇大姐（秦海璐饰)拿着一座乾隆年间的钟要换四个鸡蛋时，遭到小贩的奚落：
——这不是一座钟，这可是历史！
——有什么用啊？
是啊，有什么用呢？还不如仇大姐的一个媚眼儿好使。
5 ) 用菜做比喻的话~阿华是碗白米饭
如果房道龙是劲道十足的辣子鸡丁，陈月荣是暖人心脾的排骨汤，仇肖玲是诱人的小龙虾，那么阿华就是一碗热气腾腾的白米饭。
虽然在电影里，不是那种一出场就是个性非常鲜明的人，但是却有种米饭特有的软糯的感觉，特别像那种用木甑蒸出来那种，大火蒸，当水变成蒸汽，缓缓的上升时，飘出的那股带着木头味道的米饭香。
我喜欢他一出场那副大智若愚的感觉，眼镜片后看穿了房道龙闪躲的心思，又烂好心的救人的模样。
我喜欢看仇肖玲带着上海式风月场所的笑，在众生里兜兜转转，一个转身，撞见了阿华，变成少女羞涩的模样……
他身上有太多类似普通人的特性，偏偏让人特别的喜欢，打心眼里的喜欢。最后他死了，以一种有点滑稽的方式。他带的不是定时炸弹，他是太多太多的手表。
阿华死了，对于我而言，电影也结束……
虽然在电影里，不是那种一出场就是个性非常鲜明的人，但是却有种米饭特有的软糯的感觉，特别像那种用木甑蒸出来那种，大火蒸，当水变成蒸汽，缓缓的上升时，飘出的那股带着木头味道的米饭香。
我喜欢他一出场那副大智若愚的感觉，眼镜片后看穿了房道龙闪躲的心思，又烂好心的救人的模样。
我喜欢看仇肖玲带着上海式风月场所的笑，在众生里兜兜转转，一个转身，撞见了阿华，变成少女羞涩的模样……
他身上有太多类似普通人的特性，偏偏让人特别的喜欢，打心眼里的喜欢。最后他死了，以一种有点滑稽的方式。他带的不是定时炸弹，他是太多太多的手表。
阿华死了，对于我而言，电影也结束……
6 ) 乱世爱情的颂歌，而道德与亲情呢？
香港导演张婉婷，曾有《秋天的童话》、《玻璃之城》、《岁月神偷》这样的经典，影片整体摄影和驾驭风格，功底还是很明显。尤其是第一个小时，虽然节奏有点慢，但还是好看的。
然而到了第二个小时，就慢慢显示出了对整个宏大的叙事背景的驾驭不足。这个战火纷飞年代，为爱辗转，分离团聚的故事，如此苍白而无力。事实上，我是个极容易被真爱打动的人，安徽村庄里，拉二胡，唱小曲，围桌吃饭的场面，我也感受着平淡的幸福，然而，对于整个电影传递的，乱世唯有爱情的道理，我实在感动不起来啊。
譬如说，电影颇用了点篇幅，描述当时民生有多艰难，人有多可怜。从男主的嘴里说出，饿死的、冻死的、吓死的、被砍头死的分别有什么细节。男主受伤时，女主为了救他，把所有能当的都当了，包括男主祖传的送她的信物。男主好了之后，就带着男二井柏然去打劫了当铺，把信物偷出来，顺便偷了很多钱。然后呢，男主女主男二女二就换上华服，跑到酒会，像模像样地跟外国人一起倒数迎接新年。。。我的三观当即崩坏了好吗！！！你们才刚苦成那样，一打劫有了钱马上穿在身上去挥霍。。。这都什么人啊。。。你们打劫了当铺，当铺的小伙计也是会死得很惨的你们知道吗。。。
他们一个是鳏夫，有老爹和两个儿子；一个是寡妇，有老妈和两个女儿，两个人几经辗转，终于在香港团聚，开启他们新的人生，生下了13磅巨婴，取名陈港生——也就是成龙。。。而你们留下来的四个小孩和老父老母呢，他们在大陆经历饥荒经历文革，我想到这些，怎么可能为他们自己追求爱情，几番艰辛终于团聚而感动呢。。。我也只能说，你们命都很大，命都够硬，命也很好吧。。。在爱情的完满结局下，亲情的遗憾和痛心，是这个片子久久的悲伤与遗憾啊。。。
还有一个，我也看着颇有点膈应。就是汤唯十六岁嫁了，跟前夫生了两个女儿，这个就很草草地交代了一下，说汤唯跟这个男人毫无感情啥的。然后这个男人就被炸死了。后来汤唯跟刘青云恋爱之后，有一幕她特别娇羞地说，他也是我的初恋。。。我不知道这里是汤唯表演的问题，还是故事铺陈的问题。。。虽然我可以理解汤唯跟死去的前夫真的没啥感情，或者换个方式来表达——他让我懂得了，什么是爱情，这样是不是更好一点呢？
然而到了第二个小时，就慢慢显示出了对整个宏大的叙事背景的驾驭不足。这个战火纷飞年代，为爱辗转，分离团聚的故事，如此苍白而无力。事实上，我是个极容易被真爱打动的人，安徽村庄里，拉二胡，唱小曲，围桌吃饭的场面，我也感受着平淡的幸福，然而，对于整个电影传递的，乱世唯有爱情的道理，我实在感动不起来啊。
譬如说，电影颇用了点篇幅，描述当时民生有多艰难，人有多可怜。从男主的嘴里说出，饿死的、冻死的、吓死的、被砍头死的分别有什么细节。男主受伤时，女主为了救他，把所有能当的都当了，包括男主祖传的送她的信物。男主好了之后，就带着男二井柏然去打劫了当铺，把信物偷出来，顺便偷了很多钱。然后呢，男主女主男二女二就换上华服，跑到酒会，像模像样地跟外国人一起倒数迎接新年。。。我的三观当即崩坏了好吗！！！你们才刚苦成那样，一打劫有了钱马上穿在身上去挥霍。。。这都什么人啊。。。你们打劫了当铺，当铺的小伙计也是会死得很惨的你们知道吗。。。
他们一个是鳏夫，有老爹和两个儿子；一个是寡妇，有老妈和两个女儿，两个人几经辗转，终于在香港团聚，开启他们新的人生，生下了13磅巨婴，取名陈港生——也就是成龙。。。而你们留下来的四个小孩和老父老母呢，他们在大陆经历饥荒经历文革，我想到这些，怎么可能为他们自己追求爱情，几番艰辛终于团聚而感动呢。。。我也只能说，你们命都很大，命都够硬，命也很好吧。。。在爱情的完满结局下，亲情的遗憾和痛心，是这个片子久久的悲伤与遗憾啊。。。
还有一个，我也看着颇有点膈应。就是汤唯十六岁嫁了，跟前夫生了两个女儿，这个就很草草地交代了一下，说汤唯跟这个男人毫无感情啥的。然后这个男人就被炸死了。后来汤唯跟刘青云恋爱之后，有一幕她特别娇羞地说，他也是我的初恋。。。我不知道这里是汤唯表演的问题，还是故事铺陈的问题。。。虽然我可以理解汤唯跟死去的前夫真的没啥感情，或者换个方式来表达——他让我懂得了，什么是爱情，这样是不是更好一点呢？
7 ) 乱世爱情，战火纷飞，抵不过你台词一句杀伤力
张婉婷的镜头依然很美，徽州水乡，繁华上海，有几幕确实很动人。
乱世里的爱情，在讲述者的眼中很跌宕，在围观人的眼中略平淡，但好歹是有些触动的，关于承诺的重量，对对的人的执着渴望。
只是再多积极的要素，都在汤唯张口的一瞬间，被打破了。
我很难理解一位也曾受到华人圈专业电影奖项认可的口碑还不错的电影女演员，可以对人物的塑造如此飘忽立不住，可以将台词说到如此差的境地，不必和中戏毕业话剧出身的秦海璐比，只和纯业余演员井柏然比罢，仍然是输了。
汤唯显然已经深陷在“自然派”“气质派”路线的迷思中不能自拔，于是黄金时代的萧红成了汤唯，于是成龙母亲在三城记里成了汤唯，唯独汤唯她自己，似乎成不了任何一个角色，因为无法放弃自我，演员的基本修养，在哪呢。
一手好牌，却打烂了。
电影如是。
演员如是。
乱世里的爱情，在讲述者的眼中很跌宕，在围观人的眼中略平淡，但好歹是有些触动的，关于承诺的重量，对对的人的执着渴望。
只是再多积极的要素，都在汤唯张口的一瞬间，被打破了。
我很难理解一位也曾受到华人圈专业电影奖项认可的口碑还不错的电影女演员，可以对人物的塑造如此飘忽立不住，可以将台词说到如此差的境地，不必和中戏毕业话剧出身的秦海璐比，只和纯业余演员井柏然比罢，仍然是输了。
汤唯显然已经深陷在“自然派”“气质派”路线的迷思中不能自拔，于是黄金时代的萧红成了汤唯，于是成龙母亲在三城记里成了汤唯，唯独汤唯她自己，似乎成不了任何一个角色，因为无法放弃自我，演员的基本修养，在哪呢。
一手好牌，却打烂了。
电影如是。
演员如是。
8 ) 从宋家皇朝到三城记，实力落差，感觉像是换了个导演
喜欢张婉婷完全是因为她拍过宋家皇朝和秋天的童话，前者是一部非常认真的历史片，后者是一部不折不扣的爱情片，两本都非常好，但是这次的三城记，题材包含了两者，倒叙+自述的形式描述与记录了在三个城市颠簸流转的苦难恋情，剧情衔接基本靠自发式的情感升华与代表地点转移的城市风景照，而这些镜头百分之90都不指向人物内心，生硬的衔接造成了一种画面与剧情完全脱节的观感，十分糟糕的体验，同样是景的运用，聂隐娘的层次就是十分丰富，景越美镜头越慢越体现了聂隐娘自身对世界的认知与现实强加给她的概念冲突，越是突出聂隐娘内心的矛盾与挣扎，从而映射出聂隐娘这个被完全边缘化的角色在大环境下的孤独的疏离感，这样的对比强烈而又干脆，侯导确实牛逼。感觉再说下去要变成聂隐娘窗口了，总之三城记我最多打两星，总结一下我的观感：画风不统一，配乐跟不上，作为历史片只刻画苦难赚眼泪，作为爱情片认为刻意做作场景太多不自然，汤唯一开口还让我分分钟出戏，简直烂透了，分分种让我变毒舌得节奏。
p.s. 推荐贾樟柯的二十四城记
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如今的电影市场正处于最排斥乱世浮生题材的时候，这个讲述成龙爹妈旧事的片子也紧随太平轮一起沉了。制作虽精致，但总体比较平庸，没什么吸引人的亮点。脸盲症犯，黄觉井柏然突然傻傻分不清，汤唯继续糟烂演技+票房毒药，秦海璐怎么老演民国风尘闺蜜...头尾那人人字幕组般的蓝边字体也太low了
作为一部爱情电影，叙事沉静而又沉闷。主题探讨了战争年代的亲情和爱情。结构虽是散文体，却形散神也散。还是矫情了些。剧作上断层的叙事加上汤唯分分钟的出戏依旧难以入戏，刘青云、秦海璐表演沉稳中带着惊喜，汤唯似乎只有李安能发掘出她的潜力。井柏然发挥随性而自然，但他魔性笑声依旧是最大亮点！
张婉婷做为女性导演，镜头下乱世、战争、苦难也细腻的让人动情。娓娓道来的故事整体很平稳，没有什么高潮戏份，贯穿始终的冷色调渲染了大时代变迁的无奈、有情人颠沛流离的辛酸；结尾色调回暖重燃希望。汤唯的造型和表演会让人不自觉想到黄金时代，最喜欢两个人河边弹奏一场戏。@传奇时代影城
成龙父母的真实改编，显得不够精彩，既是局限，也是让影片中巧合的部分合理。儿女情长太流水，汤唯在搭档廖凡之后，又来一个大叔，糙汉子刘青云还是有点意思⋯⋯不过更喜欢秦海璐和井柏然的姐弟恋。
又一组老导演的倒掉，看到汤唯戏还是那么差，也是放心。电影冗长的呦，以及这个项目有什么可拍的？
比《黄金时代》好一点....
看完好想捐块表。
3.5，张婉婷对细节的坚持还在，对残酷时局的反映不错。刘青云的表演能不能给汤脱星留点面子？
2.5。什么都没拍出来。汤唯台词功力太差了。分分钟跳戏到太平轮
汤唯没演技！汤唯没演技！汤唯没演技！重要的事情说三遍。正题：可以给到三星半。女导演拍抗日胜利与内战物价飞涨有很多细节可以玩味。爱情线水的意象与乱世线火的意象交织得也尚可。汤唯与刘青云两人的离合，目的就是生下13磅的巨婴。秦海璐片尾挑鸡蛋一幕贡献了整部电影演技的最高峰。
汤唯仍然在演着萧红，一副天然清高，一点不像安徽农家女，一念台词便出戏，出彩的反而是秦海璐。刘青云演了个不讨人喜欢的好男人，井柏然其实还好，只是试映会来了一帮他的女粉丝，实在太吵所以我讨厌井柏然。
拍得中规中矩，平庸得有点可怕。三座城市两个人一段情，颠沛流离乱世浮生，以成品来看，做成电视剧会更好。首次深刻感受到，汤唯的演技不怎么样。有多少人看到片尾字幕的“陈港生”会想到他是成龙？5/10
三星半。这部片子给我的感觉像《黄金时代》或者《太平轮》，但是没有《黄金》那么传奇以及有厚重感。说实话每次看这种民国时期的戏，感受那个年代的动荡和感动，我就特别幸运生活在和平时代。 你在深秋，给我春光。片中演技最让人惊喜的是井柏然，和影帝影后对戏依然很出彩。
《岁月神偷》与《太平轮》的结合体，乱世浮生的小人物与时代的波浪抗争，这样的题材和故事其实都大同小异，也没啥新意，但本片不是什么的悲天悯人的传奇故事，罗张二人组的细腻镜头拍得就是小人物的悲欢离合，三座城池，两对恋人，一个时代
3.4星。因为是成龙父母的爱情故事所以对人物命运少了牵挂感（因为知道最后都没死嘛）。故事不算冗长，有动荡的情节却没有百分百让观众感同身受，氛围营造问题。让我最意外的是，汤唯念台词的功力甚至不如井柏然自然。。演员光靠气质和味道是无法成为顶尖演员的。
太乱了，过度很突兀，看得很困
最后一个秦海璐透过光看鸡蛋的镜头镜头，个人觉得是影片最有味道的镜头，汤唯的角色塑造很容易想到章子怡的太平轮，但是演员拿捏上少了一份动情之处。
看的提前场。现在好好拍爱情电影拍的不浮夸那么认真的已经少有了，所以还是很极力推荐进电影院看的。张婉婷和罗启锐这对夫妻档还是有质量保障的，永远拍得有情怀。取材自成龙父母故事，可生活比戏剧更精彩导致有些情节会觉得不可思议，但其实竟是真实的。井柏然很出挑，刘青云非常非常适合这个角色。
女&文艺导演真是让人受不了！
一部伪文艺爱情故事片。故事无聊，演员不入戏。沉闷俗套于一身。